同样的两位演员搭档，一部成为年度黑马，一部高开低走，很多观众看完之后心里的落差一目了然。
我这段时间又二刷了一下《九重紫》，又紧跟着追上新开播的《尚公主》，本来抱着很高的期待，想着有《九重紫》珠玉在前，孟子义和李昀锐再次合作，说不定又能打造一部可以反复刷的古装好剧。
毕竟当初《九重紫》播出的时候，谁都没有想到，一部A级配置、开播前没有太多宣传加持的古装剧，硬生生杀出重围，成为2024年底的古装黑马。
没有顶流加持，没有铺天盖地的营销，靠着扎实的剧本、细腻的人物刻画，还有两位主演恰到好处的化学反应，一路热度走高，
孟子义和李昀锐也靠着窦昭与宋墨这两个角色成功出圈，“昭昭墨墨”这个CP标签直到现在，还经常被古装剧观众拿出来对比参考。
也正是这部剧，让很多观众认定，这两个人站在一起，天生就有一种很难得的古装氛围感，自然期待他们二搭能够延续这份惊喜，
《尚公主》从官宣开始，预约量一路走高，开播前预约突破五百多万，服化道、配角阵容全部升级，所有人都以为，属于这对搭档的第二次爆款，马上就要来了。
可真正开播之后，口碑很快走向两极，很多跟我一样，看过《九重紫》的再追《尚公主》，差别不是一般的大。
《九重紫》的爆火不是靠得某一个演员，也不是靠某对CP，真正打动观众的是足够扎实的底子，故事把宅斗和权谋两条线揉在一起，节奏张弛有度，没有为了谈恋爱丢掉人物的成长主线。
窦昭不是一个等着男主拯救的菟丝花，前世她错付终身，被继母、继妹、夫君联手算计，落得一身病痛、孤苦离世的结局，重生之后，她早早看透后院里的人情冷暖，不再寄希望于依靠别人，她读书、打理田庄、积攒自己的底气，清楚地知道自己想要守住什么，要避开什么样的命运。
她和宋墨的相遇，不是一眼心动的偶像剧套路，两个人初次碰面的时候，都处在人生最破碎的时刻，
宋墨身负家族冤案，满心都是血海深仇，步步为营、如履薄冰，两个人是带着各自的算计、顾虑走到一起，成婚本质上是一场结盟，他们互相需要对方的力量，去对抗眼前的困局。
感情是慢慢熬出来的，从彼此防备、互相试探，到慢慢看见对方藏在坚硬外壳之下的脆弱，一点点交付信任，最后变成可以把后背交给彼此的人。
整部剧里，他们的暧昧、心动全部藏在细节里，可能是一次安静的对视，是危难时刻下意识的保护，是看懂对方没有说出口的难处，不会刻意安排密集的亲密戏去强行制造糖分。
全剧贡献了多个名场面，至今都是难以复刻的经典。
其中最火的就是宋墨出征前夕，骑在马上俯身，一手轻轻托住窦昭脖颈，窦昭踮起脚尖迎上去吻他。
背景里行军士兵照常走动，只有两人的世界安静定格，暖光笼罩，宿命感拉满，是全剧传播度最高的镜头
还有前世宋墨弑父、一夜白头，是无法挽回的悲剧。今生宋墨持刀对准宋宜春，窦昭直接伸手攥住刀刃，鲜血顺着刀身往下淌，用自己的手拦住他，一句话把他从毁灭边缘拉回来。也是两人救赎线的高光，虐感极强。
还有小时候窦昭、赵璋如、窦明三个女孩一同走上阁楼，镜头连贯推进，再次转身，三人已经长成少女。
藤蔓生长的意象搭配丝滑长镜头，神级转场在古装剧里依然少见。
除了主线感情写得克制动人，群像纯存在感也极强。
窦家祖母通透清醒，教会窦昭不要困在内宅方寸之间；纪咏满腹才学，有自己的理想与取舍；就连剧中的反派，也不是纯粹为坏而坏，每个人都有自己的执念、欲望和身不由己，有属于自己完整的行为逻辑。
宅斗戏份不狗血、不低级，朝堂权谋线虽然不算特别宏大复杂，但每一次风波都和主角的命运紧紧绑定，伏笔埋得早，后面回收的时候，观众能感受到剧本的用心。
镜头语言也加分很多，导演很擅长氛围感的营造，雪夜相遇、破镜重生、时空呼应的镜头，自带一种宿命感，没有堆砌滤镜，没有过度花哨的运镜，用画面讲故事，很多片段安静却有力量。
孟子义的窦昭，分寸感拿捏得刚刚好，前期是隐忍沉静的闺阁少女，遇事冷静自持，后期历经风波，身上多了沉稳和大气，情绪收放自如，不会用力过猛；
李昀锐的宋墨，外冷内热，少年将军的隐忍、挣扎，还有面对窦昭时独有的温柔，层次清晰，两个人没有刻意去演“我们很有CP感”，但对手戏的时候，眼神、神态之间的流动，自然又动人，这也是为什么，时隔这么久，还有很多观众愿意反复重刷。
再来看《尚公主》，这部剧拿到了更好的资源，服化道看起来更加华丽，取景、布景都更有排场，设定本身其实很有看点，和亲归来、受尽折辱的丹阳公主暮晚摇，和身负灭门仇恨、蛰伏在民间的寒门谋士言尚，
同样是双强结盟、互相利用的开局，题材同样是权谋古偶，按理来说，和《九重紫》是很接近的赛道
可是剧版与宣传的“双强”货不对板。
女主暮晚摇设定是十五岁和亲、受过屈辱、浴血回宫的嫡公主，本该警惕、隐忍、心思深沉。
但开篇行为逻辑遭很多观众质疑：初遇陌生男主，态度反复，好心指路被她呛一句“谁让你指路了”；轻易住进寒门书生家里，还有很多暧昧桥段，分寸感缺失，看不出历经磨难后的戒备感，像单纯的撩拨，缺少公主该有的城府与教养，
男主言尚宣传是身负灭门仇、隐忍智计型强者，结果大量情节里全程依附女主，资源、机会、靠山都靠公主提供，复仇之路基本借女主的平台往上走，没有独立破局的能力。
打着双强旗号，实际是女主上位、男主依附，博弈感很弱，所谓强强对决变成单向帮扶。
慢镜头泛滥，权谋线被严重稀释
前几集大量慢镜头、氛围感空镜，镜头切得很碎，有效剧情推进极少，像是加长MV。
一边是磨磨蹭蹭的暧昧日常，一边感情跳转又很快，初遇没多久就出现强吻，感情铺垫不足，糖显得很工业。
原著里重点写的朝堂博弈、科举纷争、寒门与世家的阶级矛盾，剧集大幅删减弱化，主线重心全部倾斜言情线。权谋沦为背景板，反派工具化，朝堂斗争写得轻飘飘，没有厚重感。
剧情逻辑降智，情节经不起推敲
皇室公主出行，护卫配置、行事逻辑很多地方不合理。
堂堂嫡公主，轻易留宿陌生寒门男子家中，婢女、护卫的作用全程弱化；
很多推动感情的桥段，是为了制造暧昧而硬写，不符合人物身份和时代背景，容易让观众出戏。
配角群像单薄，大部分配角只服务于男女主感情线，没有独立故事线支撑。
虽然演员很努力，但也架不住松散的骨架，剧本就是骨架，人物是血肉，骨架松散，再好看的皮囊，也很难长久留住观众。
《九重紫》是剧本托举演员，所有的氛围感、CP感，全部服务于人物和剧情，观众是先相信窦昭、宋墨这两个人，再慢慢为他们之间的感情动心；
而《尚公主》更像是演员在努力托举剧本，观众先看到演员之间熟悉的火花，却很难完全代入暮晚摇和言尚的故事，很难真正共情他们的抉择与爱恨。
不知道正在追剧的朋友，你觉得孟子义和李昀锐这次的暮晚摇与言尚，差在哪里？