（作者：栾新秋）

在苏州氤氲的水墨气息里，有这样一位老人，她的名字或许并不常出现在聚光灯下，却在宣纸与笔墨间，悄然点亮了无数孩子的艺术初心。她就是席蓉蓉老师——一位画作被联合国收藏、年届高龄仍坚守在美育一线的国画家。

一、 隐于市的丹青大家

席蓉蓉老师师从苏州著名画家张继馨先生，一生浸润在吴门画派的清雅风骨里。她笔下的工笔细腻传神，《年年有余》里的红锦鲤似要跃出纸面，《喜上眉梢》的梅花枝桠间藏着灵动生机。这些画作不仅登上香港大公报、新民画报，更被联合国NGO太平洋地区发展与教育组织永久收藏，成为连接东方美学与世界文化的纽带。

然而，面对这些沉甸甸的荣誉，席老师始终淡然。她不喜张扬，惯于在画室里与笔墨相伴，把所有的锋芒都藏进了细腻的笔触里。这份低调，让她的艺术更显纯粹，也让她的坚守更具分量。

二、 讲台之上的点灯人

如今，年事已高的席蓉蓉老师，依然选择站在孩子们的身边。上半年，她带领学生征战两项全国性国画赛事，创下了全员获奖的亮眼成绩：

全国第九届青少年书画比赛：17名选手全部获奖，斩获一等奖3名、二等奖7名、三等奖7名。

第九届《希望颂》：19名参赛选手全员登榜，摘得一等奖4名、二等奖6名、三等奖9名。

这份成绩的背后，是她深厚的艺术功底，更是她数十年教学经验的沉淀。面对《友城绘》“动漫无界，友城共绘”的全新课题，从未接触过动漫的她，为了让孩子们理解传统与创新的融合，毅然奔走于新华书店与图书馆之间，在一个月内创作了15幅融合范本。她用行动告诉孩子们：艺术的生命力，在于传承，更在于创新。

三、 静默里的深情守望

席蓉蓉老师的珍贵，不仅在于她的艺术造诣，更在于她对美育的赤诚。她不追逐名利，不宣扬功绩，只愿做孩子们艺术路上的“点灯人”。在她的画室里，没有喧嚣的炒作，只有笔墨摩挲的轻响；没有功利的浮躁，只有对美的纯粹追求。

她用自己的方式诠释着“师者”的真谛：不是站在聚光灯下接受掌声，而是看着学生们在舞台上绽放光芒；不是用名气标榜自己，而是用作品和口碑赢得尊重。这份静默里的深情，比任何荣誉都更动人，比任何言辞都更有力量。

四、 笔墨传薪，生生不息

当孩子们捧着沉甸甸的奖状时，他们或许还未曾完全懂得，这份成绩背后，是席老师用一生的艺术积淀与教育热忱换来的。她就像一棵扎根在美育土壤里的老树，用自己的枝桠，为孩子们撑起一片艺术的天空，让传统的笔墨在新一代手中，绽放出更鲜活的光彩。

在这个喧嚣的时代，席蓉蓉老师的存在，是一种温柔的提醒：真正的艺术，从来都不是为了炫耀，而是为了传递；真正的教育，从来都不是为了功利，而是为了点亮。她用一支画笔、一方讲台，告诉我们：有些珍贵，不必张扬；有些坚守，终将永恒。

当粉白相间的花束被递到面前，当钩织的向日葵上“桃李满天下”的牌子轻轻晃着，席蓉蓉老师的眼眶悄悄湿润了。她总以为孩子们还不懂她伏案改画的疲惫，不懂她为了《友城绘》奔走书店的奔波，可这束花、这张写着“老师辛苦了”的卡片，却替孩子们说出了所有懂得。那些藏在稚嫩笔触里的感激，那些悄悄记下的温柔瞬间，此刻都凝在花瓣与绒线里，让所有疲惫都在暖意里消散。

泪光里，她看见的不只是眼前的花，更是孩子们眼里对美的渴求。那是比任何奖状都动人的回响，也是她继续执笔前行的底气。未来的日子里，她依然会握着孩子们的手，在宣纸上一笔一笔，带他们翻越一座又一座艺术的高峰，让笔墨的温度，在代代相传里生生不息。

（校对：仲彦琦）