读马海舟书画（一）

我们现在来欣赏画家马海舟的国画作品,他的画,幅幅有诗意。

什么叫画中有诗意?我先做个解释,画家用笔墨创造出审美意象,引发读者联想和想象,感受画中情意,咀嚼艺术境界所蕴含的无穷韵味,仿佛读诗一样,这就是画中有诗意,诗意的存在,不在乎画幅的长短大小,不在乎物象的多寡繁简,诗有百行,也有一行,都称做诗,诗人凭语言文字表达诗意,画家凭视觉形象表达诗意,作曲家凭音符表达诗意,生活中的老百姓用行为表达诗意,所以人人可以做诗人,诗情求"真,厚,痴,正"这是张中行的意思,我赞同,诗求凝练,画求形简,诗意蕴然,画留空白,就含此意,简约可以转化为丰富,意象可以通向心灵.画面已成定格,诗意却无定格,可以超越时空,不会固定在一人一物一时上。

诗意从人生中来,从心灵中来,"外师造化,中得心源"是画理,也是诗事.海舟在漫长的人生征途中,酸甜苦辣尝尽了,所以画画包含诗意,体现出意象,思想,个性和情感的统一.他有信念,自信力强,精神超脱,所以作品格调高,前期作品露苦涩,却无委顿,不消沉,后期作品见明朗,见热烈,更富大气,天马形象处于两者之间,<<秋雨>>一画,亦是转型期的心迹,残置的碌碌亦可有葱绿的麦苗,<<人之初>>是后期作品,明朗,升腾着理想和心愿,凸现出向上的力度,我写过三十多首新诗,填了二十多余首词,都是揭显海舟国画诗意的,海舟坚实的走着传统的路,在行进中做着独创的事,有人说他笔下显现着现代派的影子,那只象参观留下的片言只语。

——田尔斯