《狂野时代》口碑两极。它手握戛纳评审团特别奖，易烊千玺一人分饰五角，35分钟一镜镜头惊艳业内，却有不少观众直呼晦涩、中途离场。放下非要读懂剧情的执念，才能体会影片独有的感官魅力。160分钟的片子不讲直白逻辑，而是用画面、声响带着观众完成一场清醒的电影幻梦。
故事设定在放弃梦境换取永生的近未来，保有造梦能力的“迷魂者”会被“大她者”追捕。五段故事分属清末默片、30年代黑色悬疑、60年代古寺、80年代市井骗局、1999千禧跨年夜，分别对应视、听、味、嗅、触五感，串联百年华语与世界经典电影美学。
开篇字幕点明隐喻：迷魂者就是濒临消亡的电影。影片不空洞抒发热爱，毕赣拆解电影的各类感官要素，让观众剥离剧情，重新感知光影、音效、情绪本身。
全片非线性叙事、埋满影史致敬，看不懂实属正常，影片重感受而非逻辑解析。英文名《Resurrection》意为复活，映射当下短视频、算法碎片化时代，沉浸式长片愈发稀缺。迷魂者宁做异类也要造梦，正如电影坚守晦涩独特的艺术内核。片尾人影消散，暗示每一次观影都是电影的重生。
影片门槛较高，考验观众对影史的积累与耐心，却能唤醒人们最初爱上电影的本心。只要人类仍有想象与梦境，电影就永远不会消亡。