周星驰一定想不到，自己那部当时出场就扑街的电影会成为这么多人的意难平。
你觉得他是最好的喜剧演员？
是他。

香港媒体说周星驰是江郎才尽。
 
更讽刺的是，这部电影还被当成反面教材走进了北京电影学院的课堂。
 
故事要从1994年开始说起，那时的周星驰刚刚成立自己的电影公司，急需一部拿得出手的作品。
他的老搭档导演刘镇伟根据之前《赌侠》无厘头的喜剧路子，产生了一个模糊的想法，不拍传统《西游记》，让孙悟空从高高在上的神变成有血有肉的人，讲一个关于遗憾和宿命的爱情故事。
一开始是拒绝的，这太冒险了，是魔改名著。
但是，刘镇伟用了一个理由说服了他，只有这样做才可以打破他只能搞笑的标签。
 
这部电影连完整的剧本都没有，更没想着要拍上下两部。
一开始，西影厂看的剧本提纲特别不满意，觉得这就是瞎编乱造，背离原著根本不好看。
但是奈何周星驰那时候号召力太强了，他们还是妥协了。

在拍摄过程中，两人创作灵感不断迸发，拍摄时二人临时决定拆分为上下两部，这种边拍边写的模式，让影片兼具即兴鲜活感，也埋下了混乱争议的伏笔，主创甚至调侃到最后分不清楚主线。
 
这部电影的总投资才2500万港元，周星驰是主演、制片人和投资人，处处精打细算，以至于剧组里的人都身兼数职。
因为预算不够，导演刘镇伟自编自导，还客串了菩提老祖只为了省钱。

拍摄地址选在宁夏的镇北堡影视城，这荒漠的苍凉感倒是贴合影片的宿命感，但是环境恶劣极了，冬天气温低至零下十几度，演员们每天在风沙中拍戏，吃尽了苦头。
为了赶进度，剧组分三组同时拍摄，仅用100多天就完成上下两部，效率极高。
 
那段感动了几代人一万年的告白，并非是剧本预设，而是周星驰拍摄时觉得情绪不到位，临时即兴发挥的台词。
灵感来自刘镇伟改编王家卫《重庆森林》里关于罐头的话。
配乐也是一大亮点，最经典的《一生所爱》因刘镇伟一句爱情故事500年都没有结果，卢冠廷仅用两小时就写出旋律，满是遗憾与宿命感。
 
唐僧的扮演者罗家英其实是被临时拉来救场的，当时他随口答应只拍三天，到了现场才发现，所谓的剧本就是一张纸条。
那时候火爆全网的哼唱是导演觉得人设太啰嗦，突发奇想让他唱首歌缓解氛围。
罗家英没多想，直接现场临时发挥。

谁也没想到，就这么一段即兴演唱，竟成了整部片子最让人过目不忘的经典。
 
这部现在被大家捧为神作的片子，当年票房才2532万港元，两部加起来不到5500万，就连拍摄成本都没赚回来。

那时候不管是观众还是影评人都说他改编原著，西影厂的副厂长更是直接表示其改编背离原著精神。
就因为这次惨败，周星驰的电影公司直接倒闭了，他自己也陷入了创作瓶颈。
不过转折却意外出现，到了1997年，VCD开始普及，这部片子的盗版光盘流入了各大高校，一下子就被年轻人喜爱。

大学生们能从这看似无厘头的剧情里读出里面的遗憾，那些之前被吐槽的荒诞台词反倒成了校园里的流行语。
 
现在去看它的豆瓣评分高达9.0，还入选了多项经典电影的榜单，成了华语影坛里难以超越的经典。