说单依纯咬字黏糊、不清楚、乐评界的通病，中国式的误区：我们太看重词了，太看重字正腔圆了。我们总觉得唱歌像说话一样清楚才是本事。音乐的本质：音乐的本质是声音的运动。当声音的运动（旋律、节奏、音色）达到了极致的完美，字自然会退居二线。所以，这根本不是歌手的问题，而是乐评以及所谓权威的听觉审美的局限。他听不懂这种气韵生动的高级玩法，只能用最浅显的清不清楚来评判，我们可以把这种“谬论”拆解开来，看看它错得有多离谱： 黏糊其实是去棱角，为了旋律的流畅性；中文的声母（字头）是带有棱角的。生活语言：我们需要把这些棱角（爆破音）发出来，才能让对方听懂意思。歌唱艺术：如果把每个字头的棱角都咬得那么死，就会像在平静的湖面上扔石头，不断地激起涟漪（打断旋律）。 歌手的处理：所谓的黏糊，其实是弱化字头，强化字腹。她把字与字之间的边界模糊化，让辅音融化在元音的河流里。这不是吐字不清，而是以字行腔。他是在用声音的线条在画画，而不是在念报纸。如果把每个字都咬得像蹦豆子一样脆，那叫说唱或者贯口，那不叫高级的流行唱法。 粘稠其实是气息的密度，对抗颗粒感；乐评人的耳朵：习惯了那种干瘪、断续、每一个音都像珍珠一样独立的声音。他们觉得这种颗粒分明才是清楚。歌手的美学：她追求的是Legato（连音）。这种粘稠感，正是气息高度压缩、密度极高，像蜂蜜一样流淌出来的听感。这种粘稠是气声一体的高级状态。它让声音有了重量，有了质感，有了穿透力。如果声音是干的、散的，那才叫技术不行，那才叫虚。 含糊其实是潜意识的共鸣，超越字面意义；低级的听歌：大脑在解码歌词的意思。他刚才唱的是我爱你还是我恨你？高级的听歌：耳朵在接收情绪的信号。他唱得让我心碎，让我想哭，让我沉醉。歌手的境界：他已经超越了传达字面意思的阶段，他在用声音的音色、质感、气息的流动在直接对话听众的潜意识。有时候，“字”是“意”的障碍。当情感浓烈到一定程度，具体的字反而不重要了，重要的是那种气韵。如果为了把字咬清楚而破坏了这种气韵，那才是本末倒置。