摘要：京剧、昆曲、蒲剧、海州童子戏等多个剧种轮番登台，13部兼具创新性与烟火气的小剧场佳作将在上海发出古韵新声。
申城冬日，戏韵渐浓!一年一度的“中国小剧场戏曲展演”于1月27日在沪正式拉开主单元的大幕。京剧、昆曲、蒲剧、海州童子戏等多个剧种轮番登台，既有西方经典的东方重塑，也有百年传奇的当代诠释，13部兼具创新性与烟火气的小剧场佳作将在上海发出古韵新声。
邂逅世界文学经典
“小剧场向来是戏曲人探索创新、大胆实验的场域，而历久弥新的传世文本正是我们的灵感富矿。”今年的展演，不少院团都带来了世界文学经典改编之作，莫里哀、莎士比亚的文字纷纷在戏曲唱腔中焕发全新生命力。比如北京京剧院带来的《吝啬鬼》改编自法国喜剧大师莫里哀的同名代表作，后者用辛辣讽刺的笔触塑造了经典守财奴形象。移至京剧舞台，丑角登场站上C位，通过大量挑滑音和唱念穿插，让“阿巴贡”变身为了更加地道幽默的“贡老爷”。作品还打破艺术壁垒，在舞蹈编排上融合假面戏剧、音乐剧等形式，呈现出中西合璧的舞台效果。
作为中国北方梆子戏的鼻祖，蒲剧以高亢激昂的唱腔、刚健豪放的表演风格在戏曲舞台上独树一帜。此次来沪展演的《奥赛罗·疑心》是蒲剧与莎士比亚戏剧结合的首次尝试，该剧在原著基础上进行了本土化、戏曲化与现代化的改编，讲述了北朝十六国时期，出身胡人的大将军罗赛误信谗言杀妻，最终悔恨自尽的故事。作品将戏曲程式与人物情感深度契合，既有酣畅淋漓的文唱，也有翻滚扑跌等高难度武打，又以蒲剧特技“翎子功”鲜活地传达了主角不同的情绪状态，为500多年悠久历史的古老剧种赋予了别样的当代阐释。
《奥赛罗·疑心》是蒲剧与莎士比亚戏剧结合的首次尝试。主办方供图
越剧名角儿、张派老生吴群也将目光对准了莎翁剧作，这次她将在《我是李尔》中开启投奔小女儿的心灵之旅。上海越剧院抽取了原著纷繁故事中的部分情节进行重构，大量运用中国传统戏曲的“假定性”与“扮演”手法，同时融合京剧、话剧等其他艺术门类的表演技法，凸显小剧场的表演魅力，让人耳目一新。
铺陈东方人文画卷
作为国家级濒危剧种，海州童子戏近年来颇受业内关注。首度亮相小剧场展演的《白骨夫人》将海州童子戏原生声腔与西游文化相结合，突破“白骨精”反派形象，通过对亲情、人性与命运的追问，赋予经典神话故事全新的情感深度与人文内涵。
充满实验风格的沪剧《短章边》聚焦鲁迅的三部短篇小说《白光》《伤逝》和《祝福》，以“纸上世界”为舞台，让陈士成、子君、祥林嫂从书本中走出来，通过历史记录者“短章边”的独特视角串联起他们的故事，也探索着沪剧意象化舞台的创新表达。
《竹林三昧》堪称昆剧版“罗生门”，作品采用多视点平行叙事，以“三鬼陈情”为主线对人性剖面展开多维探究。该剧一方面遵循昆曲的曲牌、声腔与程式化表演，保留其婉约典雅的美学特质；另一方面对文学原作进行了中国化故事的梳理再现，让荒诞的喜剧手法和悲剧意识相交融，使其兼具当下实验小剧场的现代意趣和东方美学精神的留白韵味。
“中国小剧场戏曲展演”部分剧目海报。劳动报记者马亚会制图
采用意识流叙事、让三位“李清照”同台对话的京剧《清照如许》，由文华奖得主陈辉玲领衔、讲述三位女性在时代横流中挣扎觉醒的越剧《春花暮成雪》，梅花奖得主金喜全自编自导自演的独角戏京剧《郑和》等作品，也纷纷在小剧场里携手铺陈开一幅东方人文画卷。
传统故事有了当代新解
除了对世界文学经典的本土重构，以当代视角新解传统故事同样是不可错过的华章。被誉为“中国小剧场戏曲开山之作”的京剧《马前泼水》讲述的是汉代名臣朱买臣的“逆袭”故事，作品以“覆水难收”的民间智慧为骨、京剧程式为肉，通过实验性改编，将封建婚姻悲剧转化为对人性和道德的哲学思辨，为当代观众提供了审视传统伦理的现代棱镜。
《新箍桶记》将越剧经典小戏《九斤姑娘》搬到了现代都市，主人公“九斤”一改柔弱闺秀的传统形象，被设定为独立果敢的职场新人，叙事手法新颖，同时创新性地让爵士、音乐剧、宁波民歌等丰富元素与越剧唱腔融合交织，使故事在遵循传统的基础上更贴近当下生活语境。
淮剧《裂帛》巧妙运用“戏中戏”双线叙事，将一对当代青年演员因日常冲突而引发的情感风暴，与经典剧目《王魁负桂英》中“痴心女子负心汉”的故事紧密嵌套，映照出当代年轻人的感情观一隅。
根据莫里哀经典喜剧改编的京剧《吝啬鬼》。主办方供图
“未来爆款”初露锋芒
除了舞台上的精彩呈现，本届展演全新增设的“演艺大世界·戏曲创新Lab”也悄然为中国戏曲的未来播下了创意的种子。记者了解到，该单元自启动以来，通过全球范围征集共收到59件形式多样、构思新颖的投稿作品。经过层层评审，最终将有4件作品在周信芳戏剧空间进行成果展示，直面业内专家、制作人与投资方，优秀者还有机会直接入围下一届主单元展演，完成孵化闭环。
不仅如此，本届展演活动还邀请了横跨戏剧戏曲、社会科学、人工智能、互动娱乐等多领域的专家，为青年戏曲创作人才量身定制了12场专题培训。这将打破传统戏曲培训的壁垒，以“破圈”的知识赋能，为青年戏曲人打开全新创作视野，不仅教会他们“如何写好一个戏”，更启发他们思考“为谁而写”以及“未来戏曲有哪些可能性”。
上海戏曲艺术中心党委书记、总裁张洁表示，推动戏曲艺术的繁荣，不仅要“引进来”和“走出去”，更要具备“生发”的能力。基于此，中国小剧场戏曲展演正努力从单纯的成品“展示码头”向培育新品的“创作源头”不断升级。未来，它不仅是全国戏曲精品的汇演地，更是激发原创活力的策源地和培育未来大师的摇篮。
越剧《春花暮成雪》剧照。主办方供图
[部分剧目信息]
京剧《清照如许》
地点：上海长江剧场·红匣子
昆剧《竹林三昧》
地点：周信芳戏剧空间
越剧《春花暮成雪》
地点：上海宛平剧院·小剧场
海州童子戏《白骨夫人》
地点：周信芳戏剧空间
淮剧《裂帛》
地点：周信芳戏剧空间
越剧《我是李尔》
地点：上海宛平剧院·小剧场
实验沪剧《短章边》
地点：上海长江剧场·红匣子
头图为即将亮相“中国小剧场戏曲展演”的京剧《清照如许》剧照。主办方供图