其实演员沈月的戏也挺好品的，很多人说看她哭戏很共情，因为充满了破碎感。但是我看下来，相比于破碎感，我更看到了一种绽放的生命力。很多青年演员都爱用哭戏来彰显，但是实际上看下来，千篇一律的多，滥用技巧的多。归根结底，哭戏本身更应该契合处境与人物境遇，它代表的你可以说是情绪的即时的释放，也可以说是她面临挫败与忍受下，已然做的态度与抉择。《失笑》里那场职场对峙戏，沈月的表演细节就很准确。反驳前鼓足勇气又怕冲动犯错的忐忑，开口前的调整，语气保持理性，但随着她越发动情时，随着她聊到自身处境时，那种失望委屈，是说到每天二字时加重语气，尾音带起哭腔，明明很倔强，泪水却不经意的落下。包括最后没有任何奢望，选择时轻描淡写地说我先去工作了，这本身就带有一种通透，因为这代表了她不期待被规劝，也彰显了她认清真相的决绝，而这些细节本身，在诠释职场人遭受的委屈同时、也让我们在她身上，看到了一股自我抉择后绽放的光芒。包括《六姊妹》发誓那段戏，说着最决绝的话语，泪水不止神态上始终干净，但越是这种反差感，越能把断绝亲属关系说得更掷地有声。因为这时候的何家丽，她所失望的与其说是何为民，不如说是当下的处境。而她哭的泪眼婆娑却始终坚定的态度，也是她最后想要守住的尊严。而这场哭戏，她是为自己被家族与现实裹挟的无力而哭，也是为自己而哭。这种层次丰富性，远比单纯悲戚更有力量。其实这两部戏就能看出沈月演技的成长高光，她演的角色看似是少女，实际上她所着力的，不仅是少女的天真与烂漫，更是少女历经世事时展现的内心底色，倔强，刚硬，哪怕刺痛依然不屈。这才是对普通人生命力的精准反应。包括她演职场女孩不是悬浮的逆袭模板、演的年代少女也不是符号化的飒爽女主，而是带着笨拙的倔强、藏着柔软的坚韧，像我们身边努力生活的普通人。所以我蛮期待后面沈月作品的，不仅是演绎出少女的多维与内心底色，更是可以跳出很多框架演绎女性的多样。天真懵懂是她、灿烂明媚是她，但同时内心旖旎是她、刺痛挣扎也是她。正如女性本身一样，不止于外化的情绪表达，更充满了内心情绪的积攒与刻画。沈月有这样的表演潜质，也有作为演员那种绽放的生长能量。未来，不如一一揭晓吧。