西安那个“空洞娃娃”终于被吊车弄走了。 ​老百姓拍手叫好，甚至觉得连呼吸都顺畅了，结果美院教授急眼了，嚷嚷着这是“民粹碾压艺术”。 这话听着就刺耳！公共空间的艺术，根子上就该姓“公”啊。花的是纳税人的钱，占的是市民日常溜达的地儿，不跟老百姓共情，算哪门子公共艺术？ 所谓的“精英审美”，有时候就是裹着专业外衣的自说自话。创作者关起门来搞创作，拿“艺术创新”当挡箭牌，完全不管路人看着膈应不膈应。 就说这个“空洞娃娃”，造型怪异不说，摆在街头既不养眼也没半点烟火气。路过的大爷大妈看见就吐槽，放学的孩子瞅见了直往家长身后躲。 我见过不少城市的公共雕塑，有的抽象到让人猜谜，有的造型怪诞到吓哭小孩。专家开会拍板的时候，压根没问过附近大爷大妈的感受。 清华美院那尊后羿雕塑就是典型例子，卷发裸体的造型让大众直呼毁三观，专家却扯着嗓子说要“看空间感和艺术张力”。 脱离大众的公共艺术，根本就没了存在的意义。艺术不是小众圈子的闭门羹，尤其是摆在明面上的作品，得接地气，得让人看得懂、能共情才行。 潘鹤先生的《珠海渔女》《开荒牛》为啥能火几十年？因为它懂老百姓的情感，既有艺术的精致，又藏着城市的温度，谁看了都觉得亲切。 那些把“大众看不懂”当成高级的人，其实是在掩盖自己创作的苍白。真正的艺术从来不是居高临下的炫耀，而是俯身倾听的共鸣。 教授口中的“民粹碾压艺术”，纯属偷换概念。老百姓的吐槽和反对，不是对艺术的践踏，是对公共资源被滥用的较真，是对审美话语权的争取。 公共艺术的生存法则，从来不是专家的一句定论，而是大众的真心认可。你可以搞先锋搞实验，但别拿公共空间当自己的试验田。 与其急着指责民意“不懂艺术”，不如反思自己的作品，到底有没有扎根生活、贴近人心。艺术可以有个性，但不能浪费纳税人的钱；可以讲格调，但不能丢地气。 真正的好艺术，从来都是雅俗共赏。既能登得了美术馆的大雅之堂，也能进得了街头巷尾的百姓心房。 各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论！