>凌晨改完 PPT，看着群里要有主人翁精神的标语，我便突然笑了

>那时我就知道了，我到这里来根本不是当主人的。>我就是来拿报酬的演员，这里就是片场，而我，只需要专业地把今天的戏演完就行。

01 诊断，你累，是因为投入过深。

大部分人在职场内耗的根源，是犯了一个根本错误：把片场当作家，把台词当作信仰。※错把片场当自家。你在职场里面寻找归属感，希望公平和温情。可实际情况是，公司就是一个利益交换的剧场，不是能寄托情感的港湾。要是没人主动递梯子给你，那就别死磕着去够那些够不着的事业气球。※误把台词当成誓言。领导说「要积极主动、实现个人成长」，你听进去还当真。可这不过是推动剧情的标准台词，它的目的就是让你更投入，从而产出更多。戏演完了，台词就好像风一样消失得没踪迹。※抢了主角的戏份，还操着导演的心。你为项目睡不着觉，为同事的失误干着急，为公司前途发愁，可问题是，你很可能仅仅是个配角或者路人甲。当你拿着配角的剧本，却偏要承受主角的剧情压力以及导演的全局焦虑时，那崩溃肯定是没法避免的。你累得不得了，只因为你太想成为故事的一部分，却忘了自己只是个按合同办事的演员。

02 心法，片场生存三大法则。

换个角度，世界马上就清楚，记住这三条铁律※第一法则，片酬是唯一契约。你的时间、技能、情绪稳定程度，一起组成你的日工资或者片酬。对于任何超过岗位职责的额外要求，先在心里做个评估，「这是不是在我的片酬合同范围里面？」要是不在，你有权利去要求加演的报酬，或者很优雅地不演了。※第二条规则就是，剧本不是你写的。公司战略变化无常、领导今天这样明天那样、同事随便发挥这些都是你没法掌控的剧本。你核心的任务不是去怀疑剧本的逻辑，而是在分到的戏份里头，表现出专业的表演，对得起片酬,  是最大的职业素养。※第三条规则是，角色不等于你自己。奋斗者、靠谱同事、背锅侠……这些仅仅是你在不同场景里所扮演的角色罢了。下班就是杀青了，走出公司大楼的那一瞬间，要完全从职场角色转换成真实自我。你自己是谁，可比你在戏里是谁重要多了。

03 实操，金牌配角的片场演技课。

理论之类的都明白了，接下来就是能马上用上的片场生存办法。▶接戏时（接受任务）

标准台词：「收到，我知道我这场戏的重点就是完成 A 和 B，会在 X 时间之前交成果」核心心态：别去评判戏本身值不值，只去评估「我的报酬是否值得我投入相应演技」，值得的话就精准用力，不值的话就及格就行。

▶ 对戏时（应对同事领导）√面对发疯剧情，心里默默想着打板「第 N 场，Action」，表面保持专业且平静，还要配合剧情需要点点头。要记住原则，不纠正、不共情、不卷入，你的反应仅仅是推动剧情的需要。√面对画饼演说，笑着接过饼，回应：「导演/编剧的构思挺有前瞻性的。」然后，该吃盒饭就吃盒饭，该领片酬就领片酬，可千万别把未来巨制的幻想当作当下能充饥的食物。

▶收工时（下班与离职）√准时卸妆，给自己设定明确的物理和心理界限，走出公司。就好像今日戏份拍完，不要回味，也不要反复思考。

√片酬结算，工资到账了，也就意味着「本周期演出酬劳已经两清」。情绪不欠账，往事不追债。√拒接番外，非工作时间、没有明确报酬的线上对戏或者团建综艺，统统都算作番外篇，你拥有完全的档期自主权，能够礼貌地拒绝出演。

04 进阶，从被动演戏到主动选角。

在掌握了基础生存方法之后，你便可以朝着更高阶段前进，从被选中的演员转变为会选戏的演员。√构建你的演员简历，有意识地去积累能够写到简历里的代表角色（项目经验）以及高光戏份（核心成果），这可是你未来洽谈更高片酬的资本。√对剧组潜力进行评估，不只是要看当前的片酬，还要看这个剧组（公司）能不能给你提供更好的曝光平台、合作导演（领导水平）和晋升戏路。要是什么都没有，这里或许就仅仅是一份糊口戏，不用投入多余的感情。√准备好你的退场机制，再好的戏也有结束的时候，聪明的演员一直都清楚自己的下一部戏大概会在什么地方，一直去维护人脉、更新技能，保证自己随时有戏可以接得上。

05 清醒的终极自由，你是人生的主角。

掌握这套演技哲学，不是让你变得冷淡或者敷衍。恰恰相反，它给你一种很宝贵的抽离的权利和选择的自由。当你可以清楚地分辨出哪里是片场，哪里是生活，什么是角色需要，什么是真实的渴望的时候，你就得到了终极的解脱。你可以在八小时的片场里面，做一个顶级的职业演员专业、专注、对得起每一分片酬,但更为关键的是，你随时都能从戏里走出来，可以清楚地去做出选择：在某一个片场，为了多少报酬，去扮演一个什么样的角色，还有要演多长时间。你会发现，职场不再是那种让人喘不过气来的内耗情况，而是变成一段段你能掌控的、能积累资源的职业经历。而那个真实、完整且充满生机的你，一直都是自己人生的唯一导演以及主演。--

报酬是实实在在的，戏是虚幻的。

你的人生，永远在镜头外面，盛大且真实地展开。