大型历史正剧《太平年》已经在央视一套收官。
该剧在网络平台以9.7分霸榜，刚开年就被封为神级爆款剧。
关于这部剧的讨论，引人注目的，不是剧情，而是一份由观众自发打出的演员评分榜。
这份榜单的结果让很多人感到意外。
饰演男主角钱弘俶的白宇只拿到了6.2分，在主要演员里排在倒数第二。
饰演女主角孙太真的周雨彤，评分更低，只有4.6分，直接垫底。
相反，一群配角演员的分数却高，其中饰演宰相冯道的董勇，以9.7分的绝对高分位居榜首，被观众认为“毫无争议”。
我们先来看一下，这份网上综合起来的“评分表”
1、董勇（饰冯道）9.70分
2、保剑锋（饰水丘昭券）9.5分
3、俞灏明（饰郭荣）9.5分
4、朱亚文（饰赵匡胤）9.0分
5、张晓晨（饰李元清）9.0分
6、牛超 （饰李煜）8.8分
7、梅婷（饰俞大娘子）8.7分
8、倪大红（饰 胡进思）8.3分
9、任宥纶（饰石重贵）7.8分
10、海一天（饰石敬瑭）7.2分
11、白宇（饰 钱弘俶）6.2分
12、周雨彤（饰孙太真）3.9分
一份榜单就像一面镜子，照出了当下观众对演技最真实的评判标准。
它说明，在一部严肃的历史正剧里，流量和主角光环不再是通行证，能让角色从骨子里活过来的演技，才是征服观众的大招儿。
在《太平年》播出期间，作者一直跟随播出进度，为大家书写分集剧情。为尽可能的客观叙述，每集要看三遍以上才动笔。全剧下来，基本给出了个人的评分。
《太平年》全部参演演员，有名有姓的总共178位，我们无法一一列举。仅对主要演员中的20位作一下点评。
《太平年》主要演员 个人演技TOP 20（作者综合打分）
第20名：孙太真（周雨彤 饰）6.8分
作为女主角，她的评分在全场垫底。问题主要出在“现代感”与“古装正剧”的撕裂上，仪态、台词节奏和眼神情绪层次都与周围的戏骨们不在一个频道上，成为全剧最大的遗憾。
她的扮相温婉，符合后宫女子的人设，静态镜头中的古典美颇为亮眼。然而在动态表演和情绪戏中，她的短板暴露无遗。
孙太真，是陪伴钱弘俶半生、见证吴越兴衰的女子，其情绪应包含温柔、隐忍与不舍，但周雨彤全程几乎只有一个表情。
面对家国动荡、亲人离世，她的眼神空洞，哭戏缺乏情绪，台词轻飘且无古韵，动作还透出现代感，与老戏骨们同框时明显被压制。
从客观角度看，这似乎并非周雨彤表演的问题，是否与导演的选角有关？
第19名：张彦泽（贾宏伟 饰） 7.3
他把角色的残暴凶狠演得入木三分，尤其是烹食亲子的戏份极具冲击力。但表演略显脸谱化，停留在“形”的层面，缺少让人不寒而栗的内心层次，与海一天、倪大红等“反派高手”相比尚有差距。
第18名：耶律德光（赫子铭 饰）7.4
演出了契丹皇帝的威严与蛮横，气场足够。但角色更多是作为历史背景板出现，发挥空间有限，表演停留在“完成任务”层面。
第17名：李元清（张晓晨 饰） 7.5分
作为南唐秦淮社东主，他出演了间谍头目的机敏与阴沉。但受限于戏份，角色功能性过强，人物弧光稍显扁平，尚未达到“不可替代”的程度。
第16名：钱元瓘（尤勇智 饰）7.7分
老戏骨功底扎实，临终托孤的戏份稳重大气。但出场时间有限，更多是作为剧情铺垫存在，未能有完整的表演段落，角色所限，没办法的。
在极为有限的戏份中，尤勇智老师依然将吴越明君的沉稳与父爱结合得极为自然。朝政中目光坚定，面对子女时眉眼温柔，弥留之际的眼神刻画更是令观众潸然。台词平缓而有力量，肢体动作优雅，帝王的威仪与温度被演绎得恰到好处。
第15名：徐铉（耿亢 饰）7.8分
作为南唐重要文臣，他演出了乱世中读书人的风骨与无奈。几场与北方的交涉戏，台词功底扎实，情绪拿捏精准，是容易被忽略但值得细品的表演。这个角色在当时的历史境况下，把握的难度饰极大的，耿亢的表演不容忽视。
第14名：程昭悦（赵健 饰） 8.0
他把乱世投机者的圆滑狡诈、见风使舵演绎得生动自然。从商贾到权臣的蜕变层次清晰，是全剧前期极具辨识度的反派配角之一，令人印象深刻。
第13名：郭威（蒋恺 饰） 8.2分
蒋恺演绎出了后周开国皇帝的沉稳与城府，审视赵匡胤的那场戏颇有张力。但角色登场较晚，戏份相对集中，发挥空间受限（很快就“死了”）。
蒋恺将后周太祖的雄才大略与温柔仁厚完美融合，严肃时眼神锐利气场十足，温柔时眉眼慈爱令人亲近。
权谋戏中气场全开，谈及百姓时充满悲悯。尤其登基后与儿子共餐的哭戏，更是深深触动观众。
蒋凯完全融入角色，肢体动作沉稳霸气，台词浑厚有力，将郭威的格局、仁义与担当演得立体饱满。
第12名：钱弘佐（吴昊宸 饰）8.3分
吴昊宸完美的展现了少年君主继位时的惶恐与不安，托孤戏份情绪极其到位。但在面对权臣胡进思时，眼神中略微缺少更复杂的层次感（依赖与忌惮的交织），作为年轻演员，整体表现可圈可点但未达惊艳。
吴昊宸则带来惊喜是，与老戏骨对戏毫不怯场，台词沉稳、仪态挺拔，令观众直呼他值得独挑大梁。
第11名：石重贵（任宥纶 饰） 8.4分
演出了后晋末帝的刚愎与悲剧色彩。从力主北伐到兵败被俘，情绪转变基本到位，但部分爆发戏略显单薄，深度稍欠。“牵羊出降”的场景观众极其感慨，尽管是远景影像，但身体形态拿捏极其到位。
拍这场戏的时候，任宥纶膝盖都跪紫了，绳子勒进肉里，镜头拉近能看清小腿在抖。
就这一段，让全网炸锅，有人直呼“封神”，有人不敢看第二遍。后来，任宥纶说，当时自己完全进戏了，那种“投降的形式”，有一种“剜心的痛”。
第10名：钱弘俶 （白宇 饰） 8.6分
作为全剧核心，他完整演绎了君主从天真到仁忍的成长弧光。
不过，更多观众觉得，他没能演出亡国之君那种深入骨髓的无力感和格局，在和倪大红、董勇对戏的时候，气场被压得死死的，“差一口气”。
作为年轻演员，能在这样一部宏大巨著中担当“主角”，已属不易。大结局“纳土归宋”的静默垂泪，情绪层次丰富，贡献了足以载入教科书的表演。应当给予表扬。
第9名：郭荣（俞灏明 饰）8.8分
他彻底摆脱了偶像标签，演活了后周世宗的雄心与遗憾。从眼中盛满星火的青年，到病榻上壮志未酬的悲情帝王，情绪的层次感令人信服。
尤其是去世那场戏，眼神里的不甘和牵挂，看得人心里发堵，难受。
第8名：俞大娘子（梅婷 饰） 9.0
虽是友情出演，但每一场戏都惊艳。她把古代大家闺秀的坚韧与智慧演绎得入木三分。限于角色为半虚构人物，梅婷的演绎较难放的开。
但梅婷依然能将家族主心骨的柔中带刚展现得淋漓尽致。笑时眉眼弯弯温暖人心，担忧时眉头微蹙满是牵挂。
哭戏的共情力极强，默默垂泪间隐忍的悲伤直击人心。在主持家族大事时，她尽显女中豪杰的飒爽，温柔中带有力量的表演令人印象深刻。
第7名：石敬瑭（海一天 饰） 9.2分
他把“儿皇帝”谄媚背后的挣扎与野心演绎得入木三分。临终托孤那场戏，仅凭身体的沉重感和颤抖的双手，就演活了一个背负骂名之人的最后一点人性，表演极具张力。
尤其临终托孤的戏份，将油尽灯枯的帝王与普通父亲的脆弱展现得淋漓尽致，没有将角色简化为坏人，而是演出了乱世枭雄的身不由己。可见，海一天老师的表演还是极为厚重的。
第6名：李煜（牛超 饰）9.3分
全剧最惊艳的“遗珠”。他演的不是亡国之君的惨，而是才子被时代困住的无力感。写诗时眼睛发亮，上朝时腿软颤抖，这种细节的对比极具穿透力。最让人感动的部分在于他根本不想当皇帝，步履翩翩，眼神飘忽，写词的时候嘴角才放松一点。
他不是亡国的君主，而是被塞错了位置的诗人，这种错位的感觉，比任何战争场面都更让人难受。可见牛超对角色的把控能力还是很强的。
第5名：水丘昭券（保剑锋 饰）9.4分
往那一站就是古画里走出的君子。拱手作揖的弧度、眼神中的清明笃定，将忠臣的担当与谋士的远见演绎得生动立体，是文人风骨的具象化呈现。这部戏，保剑锋对角色的把控不愧为老戏骨的级别。
第4名：赵弘殷（郝平 饰）9.5分
他完美诠释了赵匡胤父亲作为忠勇武将和温柔慈父的矛盾。临终那场戏，气息微弱却字字铿锵，眼泪滑落却不煽情，是公认的满分表演。
郝平老师将乱世武将与父亲的双重身份演得真实动人，面对儿子的叩问那句“谁又不是呢”饱含苍凉，看透世事的克制比嘶吼更具力量。唯有老戏骨方能将此时此刻的人性，演绎的极其到位。
第3名：赵匡胤（朱亚文 饰） 9.6
朱亚文精准捕捉了开国帝王身上的雷霆手段与深沉倦意。黄袍加身时，没有志得意满，唯有被历史裹挟的沉重与苍凉，眼神戏堪称一绝。
这部戏中，朱亚文的表演可圈可点。作为有一个重要的配角，气场绝不逊色。
第2名：胡进思 （倪大红 饰） 9.7分
倪大红老师的演绎，可谓是天花板级的。他把权臣的阴狠与老谋深算刻进了每一条皱纹里。嘴角微扯、眼神一闪，全是算计。静默无言时，气场也如山岳般压得人喘不过气。不愧为老戏骨中的佼佼者。
第1名：冯道（董勇 饰） 9.8分
董勇老师在这部戏中的表演，堪称教科书级的“无痕”表演。他把这位“十朝元老”的圆滑世故与深藏于心的悲悯，通过低垂的眼皮、平稳的腔调展现得淋漓尽致。不需要大起大落，站在那里就是一部活历史，是当之无愧的剧魂。
董勇老师，以前是“警察专业户”，这次粘上白胡子，佝偻着背，往那一站，不说话都让人心里发毛。
据说他当初是死乞白赖找导演杨磊毛遂自荐，非要演这个角色，别人都说他体型不像，他直接怼回去：“唐朝古画里的大臣肚子都是挺着的！”（笑）
评价一位电视剧演员的表演水平，很难找到一个单一且绝对权威的评分。这主要是因为"权威"的定义因人而异——有人看重大众口碑，有人相信业内专家的眼光。
目前，对演员的评价分散在不同的体系中，每个体系都有自己的侧重点和参考价值。
以上仅代表作者个人观点。
笔者非演艺界专业人士，不敢妄论演员的演技，只给出演员们在这部剧中的表演效果，从一个普通观众的角度，给出的个人意见，发出来欢迎大家讨论。
（完）