石涛《松下高士》。立轴 设色纸本 254×104 cm。

图写乔松凌云，一高士伫立于水滨林下，静听松声泉韵。笔墨酣畅而有静逸之致。上方以行书写自作诗一首，诗意与画境相应，读之令人神游物外，陶然欲醉。幅式极大而气力充沛，是石涛巨幅画中极精之作。

五代. 卫贤 《高士图卷》。 故宫博物院藏。

明 蓝瑛《拟范宽雪山话古图》。立轴 设色绢本 188×79.5 cm。钤印：蓝瑛之印、田叔。题识：范华原雪山话古之法，拟于西溪之万壑松涛。石头陀蓝瑛。

清 髡残《云山溪树》，设色纸本　立轴　一六六〇年作，94.5 x 30.2 cm。髡残，生于明万历四十年(公元1612年)，卒年不详。俗姓刘，字介邱，号石谿，又号白秃、电住道人、天壤残道者，湖南武陵(今常德县)人。四十三岁后长居南京。青年时曾参加南明何腾蛟等人的军队，投入了抗清斗争。抗清失败 后，隐居桃源深处，于四十岁公元1651年 出家做了和尚。其后，便到各地云游，与高僧们参究禅学。四十三岁(公元1654年)到了南京，住在城南大报恩寺，有时住栖霞寺和天龙古院，晚年定居牛首祖堂山幽栖寺十余年，一直到老终。

髡残的艺术成就主要表现在山水画上。师法巨然、米氏父子、元四家、沈周、文徵明、董其昌等人，不独形似，兼能得神韵。

仇英移竹图，台北故宫博物院藏。王羲之的儿子王子猷素来乖张怪诞，且做寄居郎，就是去别人空宅里暂住，并把所爱的竹子移植过去，说何可一日无此君。他曾拜访雍州刺史，在客厅等待时，忽然看见珍贵毯子，不等主人出来，即命人卷了扛走。 ​​​

清·王翚《溪山红树图》是清代画家王翚创作的一幅纸本设色画，现收藏于台北故宫博物院，是王翚最具代表性的传世名作之一。

纵112.4厘米，横39.5厘米，纸本设色立轴

-收藏地台北故宫博物院

画面以圆转重叠、突兀高耸的山峰为主体，山溪逶迤前行，两岸林木红翠相间，描绘秋日山林景色，意境深幽，秋气袭人。画家采用王蒙的笔意与布局，构景繁密，山势云动，境界深奇。

《溪山红树图》被公认为王翚中年时期的巅峰之作，体现了他"仿古"而不"泥古"的艺术追求。王时敏曾评价此画"虽仿山樵，而用笔措思，全以右丞为宗，故风骨高奇，迥出山樵规格之外"。这幅作品不仅展示了王翚深厚的笔墨功底，也体现了他在继承传统基础上的创新发展，是清代山水画的杰出代表作。

元·王蒙《青卞隐居图》是中国绘画史上的一幅巅峰之作，被明代大画家董其昌誉为“天下第一”。这幅画不仅是王蒙个人风格成熟的代表，也是元代“元四家”山水画的杰出典范。

纵140.6厘米，横42.2厘米（画幅狭长）上海博物馆

画面展现了从山麓到山顶的雄伟景象。卞山峰峦曲折，重叠峥嵘，林木茂密苍郁，溪流回环，飞瀑高悬。在深山密林之中，画家画了几间茅屋（草堂），里面有人抱膝倚床而坐，山脚下还有策杖曳杖的行者。这并非表现荒无人烟的死寂，而是表现一种“可游可居”的理想隐逸环境，传达出文人远离尘嚣、寄情林泉的心境。

总的来说，《青卞隐居图》不仅是一幅风景画，更是王蒙在元末乱世中内心世界的写照——既有对隐逸生活的向往，也蕴含着一种焦虑与不安的情绪，是技法与情感高度统一的杰作。如果你有机会去上海博物馆，非常值得亲眼去看看这幅气势撼人的原作。

《万壑松风图轴》 北宋 巨然。200.1cm×77.6cm 现存于上海博物馆。《万壑松风图》以水墨为基调，罩染清淡的黛青，景色葱郁氤氲。以全景高远式构图，体现出水深林密的意境。

《溪山行旅图》 北宋 范宽 绢本设色。206.3cm×103.4cm 台北故宫博物院藏。

范宽发展了荆浩的北方山水画派，并能独辟蹊径，因而宋人将其与关仝、李成并列，誉为“三家鼎峙，百代标程”。在用笔上多采用“雨点皴”，再施以“抢笔”，在刻画北方山水的风骨方面可谓得天独厚。