在中原艺术的浩瀚星河中，王长水是一颗深植嵩山土壤、映照文脉传承的璀璨星辰。他生于登封大冶乡弋湾村陈家沟的土窑洞，历经童年苦难的磨砺、求学之路的求索、教学与创作的深耕，以六十余载笔墨春秋，在山水画坛走出了一条 “师承传统、扎根嵩山、坚守初心” 的艺术探索之路。初中时得张锡卿老师启蒙引路，又经冯增欣、耿丙伦两位恩师技法点拨，再到河南大学朱欣馨、丁中一、胡定鹏、王威老师言传身教，毕业后跟随郑玉昆先生研习写生创作并受其精神引领，半百之后自感学识浅薄、画技未臻化境，遂北上京城拜入李宝林先生门下求教，后又在中国书协高庆春书法篆刻高研班深造，全面提升了书画艺术修养与创作境界。几位恩师如灯塔般照亮他的艺术航程。他的作品以嵩山为魂、以笔墨为骨、以人文为心，既饱含北方山水的苍茫雄浑，又蕴藏中原文化的厚重底蕴；他的人生以坚韧为基、以传承为任，既是笔耕不辍的艺术实践者，也是桃李满天下的教育守望者。他用画笔勾勒嵩岳风骨，用初心传承文化血脉，用坚守诠释了 “艺术源于生活、高于生活，忠于热爱、归于文脉” 的深刻内涵，成为中原山水画界当之无愧的中坚力量与精神标杆。

窑洞萌芽 蒙于锡卿启艺路

1955 年 6 月 25 日，王长水降生在河南省登封市大冶镇弋湾村陈家沟自然村。村前洧源之水汇集成特大水潭，村落也因此得名前河村。此地属丘陵地带，王家居于 “天井院” 中，土窑洞低矮简陋，而童年的王长水却在此藏下最纯粹的艺术向往。一二年级时，他在陈家沟的窑洞教室读书，白粉笔与黑木炭成了最早的画笔，窑洞墙壁成了最初的画纸，田间庄稼、山间飞鸟、课本插图，皆被他一遍遍描摹，这份热爱在贫瘠岁月里悄然生根。九岁那年，小学三年级的他开始学写毛笔字，在陈劳老师的悉心指导下，很快掌握字结与笔法；每逢春节，他便义务为乡邻书写春联，红纸黑墨间，不仅练就扎实运笔功底，更体会到书画服务乡邻的快乐，乡邻口中 “能写会画的娃”，成了他童年最珍贵的赞誉。

1969 年 “文革” 后的春季招生，王长水进入弋湾初中，命运的契机就此降临 —— 他遇到了启蒙恩师张锡卿。张锡卿老师多才多艺且身兼数职，敏锐发现王长水的绘画天赋与骨子里的韧劲，将他引入规范的绘画之门。1970 年元旦，为完成弋湾大队 “打倒新沙皇，保卫珍宝岛” 的宣传画任务，在老师指导下，王长水将 24 张图画纸拼接于山墙；张锡卿先教他用铅笔在画稿上打 40 余格精准定位，再按比例放大至大画，随后调配广告颜料，王长水登上三层书桌，用油画笔与排刷细致刻画工农兵形象。从构图定位到色彩调配，从人物塑造到主题表达，张锡卿亲力指导，手把手传授大型绘画的创作方法与步骤，这幅宣传画展出后收获极佳效果。此次实践让王长水首次体悟 “艺术服务时代” 的价值，也坚定了他投身绘画创作的决心。

进入登封六中高中后，王长水在陈振西老师指导鼓励下，与刘振立同学一同为校内东西山墙，用油彩绘制了两幅大幅中国地图与世界地图，精准的比例和细致的标注令师生赞叹；他还为校体育队设计印制体育衫，将 “登封六中” 字样与队员号码印于衣上，亮眼队服搭配出色表现，助学校斩获诸多赛事荣誉。日常里，他包揽了宣传板报的插图绘制，即便工具简陋也始终认真对待，由此养成精益求精的艺术追求。高中三年，在老师悉心栽培下，其绘画技法日益精进，心中也埋下了 “以艺术为业、以笔墨为魂” 的种子。

学苑深耕 丙伦增欣授技法

1974 年 3 月是王长水艺术生涯的重要转折点。经张存义老师推荐，他参加登封县文化馆组织的年画创作学习班，结识了冯增欣、耿丙伦两位技法精湛的恩师，开启系统学画新阶段。彼时王长水虽有基础，却对专业创作的技巧与构图一知半解，冯增欣、耿丙伦毫无保留，从色彩运用到构图设计、从题材选择到主题提炼，给予全方位指导：冯增欣教他捕捉光影变化、刻画山水层次，耿丙伦则点拨其 “创作要突出主体、取舍得当，既要还原生活真实，又要夸张变化、提升思想性”。在二位恩师指导下，王长水反复打磨草图、精修细节，最终完成的《朝阳沟新貌》入选河南省青少年儿童画展，刊发于当年《登封文艺》封面，其创作心得文章也同期刊登。这份成绩让他备受鼓舞，更深刻领悟 “艺术源于人民、歌颂人民” 的道理，坚定了追求艺术的决心。

1975 年，凭借在朝阳沟水库南干渠技术指导工程中的优异表现，王长水被推荐至河南大学艺术学院（原开封师范学院艺术系），成为工农兵学员，迎来艺术深造的黄金期。在这里，他系统学习素描、色彩、人物画、山水画、花鸟画等课程，朱欣馨、丁中一、王威、马岭等名师的教导拓宽了他的视野，而冯增欣、耿丙伦传授的技法与理念，始终是其艺术实践的核心指引。大学期间，他牢记恩师 “写生是创作源泉” 的教诲，两次 “开门办学” 时深入化工厂与七里营公社写生体验，积累大量鲜活素材；同时将笔墨技巧融入课堂学习，在传统技法与现代审美间寻求平衡。三年时光里，他五次斩获学校嘉奖，获评三好学生与学雷锋积极分子，扎实的专业功底与坚定的艺术信念，为日后创作与教学筑牢根基。

毕业后，王长水与冯增欣、耿丙伦保持密切联系。创作遇瓶颈时，他会携草稿登门请教，二位恩师总能一针见血指出问题；教学遇困惑时，他会请老师到校指导交流，汲取宝贵经验。这份 “师承相续” 的情谊与指引，让他少走诸多弯路，也始终坚守 “脚踏实地、精益求精” 的创作态度。

文脉铸魂 玉昆引路明方向

若说张锡卿、冯增欣、耿丙伦为他搭建了艺术骨架，那郑玉昆先生便是为其注入艺术灵魂的人。1973 年春，王长水在登封县文化馆农民画创作班结识郑玉昆，这位深耕嵩山文化的艺术家，自此成为他艺术人生的精神导师与方向指引。

初识郑玉昆时，王长水正专注创作《朝阳沟新貌》。恰逢郑玉昆到开封地区文化馆指导，看到这幅充满生活气息与创作热情的作品，郑玉昆颇为赞赏其 “从生活提炼素材” 的态度与作品的时代风貌，还认真予以指导，此后便对他格外关注、倾囊相授创作心得。在河南大学求学期间，王长水每逢周日便携课堂作业拜访郑玉昆，在书画鉴赏与创作上得到热情指点，专业水平提升显著。大学毕业后，郑玉昆带他走进嵩阳书院 —— 这座千年学府成了其艺术理念升华的地标。在书院 “将军柏” 下，郑玉昆指着虬结枝干告诫他：“这古柏是中原文化活化石，画它不是摹其形，而是要捕捉千百年风雨中坚守的品格，树的精神、人的精神、艺术的精神，皆藏于笔墨难尽的风骨里。” 这番话如醍醐灌顶，让王长水跳出 “描摹物象” 的桎梏，顿悟绘画 “传递人文精神” 的终极使命。

受郑玉昆启发，王长水将嵩阳书院古柏定为核心创作母题，前后写生 50 余张，打磨出 10 余幅作品。郑玉昆以自身经历坦言 “我画此柏十余年，仍觉未抓其精神内核”，让他明白 “传文化之魂远难于再现形态”，“以画传文脉” 的理念自此贯穿其创作生涯。尤为可贵的是，郑玉昆曾带他到少林寺写生，二人食宿于寺内，白天登五乳峰、塔林、初祖庵、二祖庵及少室山写生，夜晚听释德禅老和尚讲佛法；郑玉昆借机启发：“艺术与佛法、修禅与画山皆是功法，武功与画功、画境与禅境相通。” 这番话，为他打开了从艺术精神层面认知、表现自然之美的大门。

上世纪 80 年代，王长水创作《中岳魂》，以汉代石阙为核心，融合大禹治水的历史底蕴与嵩山雄浑气势，用层层积墨法表现汉画像石纹饰与肌理，实现自然景观与人文精神的深度融合。作品亮相河南省美展、刊发于《人民日报》《美术》杂志，成为其 “历史文脉入画” 的代表作，而这一切皆离不开郑玉昆 “挖掘地域文化、传递精神内核” 的指引。

1978 年，王长水遭遇人生困境。作为工农兵学员最后两届毕业生，他面临 “社来社去” 政策，无国家分配工作，需重新参加招教考试，期间被派往乡村从事扫盲工作。专业学识无处施展的落差，让他陷入迷茫与自我怀疑，绝望之际他致信郑玉昆倾诉。郑玉昆的回信成了指路明灯，信中以 “中央美院版画系古元先生，延安时期创作出大量佳作，到北京后条件改善却难出精品” 为例，鼓励他：“人生与艺术的黄金期，往往藏于底层生活与困境之中。困境能磨砺心性、沉淀思考，你要坚持写生、积累素材，生活处处是创作源泉。” 这番话彻底点醒王长水，他从此养成随身带速写本的习惯，扫盲之余勾勒农村风貌与劳作场景，积累的鲜活素材后来皆成创作财富；期间创作的《豫西乡邮所》《天天这时刻到俺庄》，于 1983 年入选全国 “世界邮票与生活” 画展，亮相中国美术馆。

郑玉昆不仅在创作理念与人生困境中给予指引，还为其搭建专业平台。担任河南省美协山水画艺委会主任期间，他力排众议推荐王长水加入 —— 彼时王长水艺术水平已达标，却因暂未取得省美协会员证面临资格争议。面对质疑，郑玉昆据理力争：“人才不应被证件束缚，其山水画有嵩山之魂、中原文化之根，水平已达入会标准”，最终说服评审组破格接纳。他对王长水的指导 “严如父、爱如子”，要求近乎苛刻：一次王长水携少林寺题材草图拜访，郑玉昆直言 “你是科班出身，此画无主次、无取舍，满是素材堆积，毫无专业水准”，随即提笔修改，从构图取舍、主次安排、疏密对比到笔墨运用，详解创作逻辑。后来《禅武祖庭》参评省市画展时，郑玉昆又多次主动解读作品深层价值，化解外界误解并极力推介。这份 “授艺、育人、铺路” 的师者恩情，让王长水终身铭记。

杏坛耕耘 严慈相济育新苗

1978 年大学毕业后，王长水怀揣对艺术的热爱与教育的责任投身美术教育，“人民送我上大学，我上大学为人民” 是他的初心。他深知艺术教育的重要性，更明白 “报答人民恩情、传承艺术文脉” 的重量，多位恩师的感召，让他坚定了 “育艺术新苗、续艺术生命” 的信念。1980 年，他看到《河南日报》“职业教育” 相关文章后，致信登封县教育局局长吕江水，详述创办美术职业班的构想与意义；经郑玉昆推荐证实其专业能力，他与张顺兴在登封五中筹建河南省首批美术职业班，开启 “教学与创作并行” 的育人之路。

在美术班教学中，王长水多次邀请冯增欣、耿丙伦到校授课传经，郑玉昆更是每年为学生上课，亲自动手示范，带学生到颍河岸边、嵩山深处对景写生，点评作业时认真严谨，会提出具体的画面调整方法与步骤，要求学生反复练习 “不达效果不罢休”，却非单纯批评，而是亲自示范、耐心讲解，直到学生理解为止。这种 “直击问题、亲授方法” 的教学方式，让学生既敬畏又爱戴。以郑玉昆为榜样，王长水创新提出 “一条龙写生教学法”，每年多次带学生深入嵩山，从校园静物到山野实景，从晨雾暮霭到晴岚烟雨，让学生在自然中观察光影、体悟山水神韵。他常对学生说：“我的老师带我走进自然，如今我带你们走进自然，唯有亲历嵩山的雄浑灵动，才能画出有灵魂的作品。” 这一教学法荣获中南五省美术教育论文优秀奖，相关论文也刊发于《美术教育》杂志，成为其教育成果的重要见证。

教学中，王长水不仅传技法，更重传 “以画传文脉” 的理念。他会带学生走进嵩阳书院讲古柏文化，赴嵩山考察古建筑、碑刻以感受地域厚重，分享受郑玉昆指引的经历，鼓励学生 “挖掘地域文化、传递精神内核”。他深知艺术教育是技法与精神的双重传承。数十年间，他先后任职于登封五中、登封九中、嵩阳高中，依托学校艺术积淀培养了数千名美术学子，为全国大中专院校输送两百余名优秀生源。如今登封乃至郑州画坛的中坚力量里，不少是他的门生，有的成高校教授，有的为省市美协骨干，有的坚守基层美育岗位，“严要求、重实践、传文脉” 的理念也由此广泛传承。

这份 “既教书、又育人” 的师者情怀，是对四位恩师教导的最好传承。他先后获评郑州市五一劳动模范、省级美术优秀辅导教师、中学一级教师等称号，荣誉背后是数十年如一日的坚守，是 “桃李满天下、春晖遍四方” 的育人成就。

笔耕不辍 嵩岳入画铸丰碑

深耕教育的同时，王长水从未停下创作脚步。嵩山这方养育他的土地，始终是其创作核心源泉；四位恩师的教导，始终是其创作精神指引。从青年写生积累到中年风格成熟，再到晚年境界升华，六十余载笔墨生涯里，他以嵩山四季更迭、晴雨变幻为题材，传递中原文化厚重底蕴，终形成 “苍茫雄浑、文脉厚重、笔墨苍劲” 的独特风格。

王长水的创作坚守 “写生为基、文脉为魂” 的原则。他无数次带学生攀登嵩山，在春荣、夏盛、秋实、冬寂中捕捉山之灵韵，于晴岚、烟雨、朝晖、暮色里体悟山之魂魄：清晨迎光入山林，观察露水折射；傍晚驻巅沐余晖，感受落日染峰；雨天撑伞踱山间，定格云雾空灵；雪天踏雪寻丘壑，描摹山石肌理。数十年间积累数千幅写生稿，每一笔、每一景都承载着对嵩山的热爱与敬畏，也践行着冯增欣、耿丙伦、郑玉昆三位恩师 “从自然汲灵感” 的创作真谛。

其作品兼具 “形” 与 “神” 的统一：技法上融合速写、素描、水彩、水粉与水墨，又融入篆、隶、行草书法用笔，让线条富有韵律与力量；墨法上娴熟运用积墨、冲墨、拓墨，墨色层次丰富，厚重中透着灵韵，既显嵩山山石质感，又传云雾缥缈之态；立意上则践行郑玉昆 “以画传文脉” 的理念，将嵩山人文与自然深度融合 ——《中岳魂》以汉阙为核，暗喻大禹治水功绩，彰显嵩山华夏文明曙光的地位；《嵩山高图》以宏大构图勾勒峰峦，传递嵩山雄浑厚重；“天地之中系列” 里，嵩阳古柏、观星台遗迹、少林寺禅韵，皆成地域文化的艺术载体，让作品兼具自然之美与人文之魂。

年过半百，王长水未满足于已有成就。深知艺术之路无止境，他毅然北上求学，2009 年春节自刻 “半百苦行” 印章明志，离开家乡先后入中国美协培训中心第三届创作高研班、中国人民大学中国画硕士班学习，最终拜入 “李家山水” 传人李宝林先生门下。求学期间，他牢记郑玉昆 “终身学习、不断精进” 的教诲，以 “困而知之” 的态度苦学：临摹 18 幅经典作品，部分反复打磨三四遍；完成太行山 32 幅墨稿、十渡 40 幅习作；两学期创作出 25 幅作品，其中两幅入选全国美展。过度劳累让他一年两度病倒，即便太行山写生回京大病初愈，仍以左手坚持创作；春节时赴洛阳白马寺静修十日，抄写《佛说四十二章经》，在参禅中体悟 “静心入境” 的妙理，将 “深于思、精于勤” 融入笔墨。这段 “苦行僧” 般的求学经历，让其艺术风格实现质的飞跃，作品更重精神表达，笔墨间尽显雄浑大气、苍茫明润的意象，彰显山水品格与灵魂。

数十年创作生涯里，王长水作品屡获殊荣：《河岳雄壮图》获 1999 年全国迎澳门回归诗书画展艺术成就展铜奖，《嵩山高图》斩获 1999 年全国第八届群星奖，《秋高风远》获 2002 年全国第四届山水画展优秀奖，《乐山图》摘得 2004 年第四届王子杯海峡两岸书画大展金奖，《春潮涌动》获 2006 年河南省第二届中国画艺术展佳作奖等。其作品多次亮相中国美术馆等权威机构，刊发于《人民日报》《美术》等核心报刊，赢得业界广泛赞誉。这些成就的背后，是对艺术的赤诚、对师训的坚守、对嵩山文化的深耕，他也因此收获中国美协会员、国家一级美术师、中国人民大学访问学者、河南省山水画艺委会委员、河南中国画学会常务理事、郑州市美协副主席等荣誉，2017 年被中国人民大学继续教育学院聘为特聘教授，开设山水画导师工作室，将艺术经验传承给更多后辈。

初心不改 艺路长歌映中原

如今王长水已届七旬，却依旧保持着对艺术的热忱与教育的坚守。他仍定期赴嵩山写生，携画具穿梭山林，一如当年般 “踏遍嵩山人未老”，在自然中汲取灵感；仍会接待登门求教的学生，耐心解答创作困惑，传承恩师 “无私授艺” 的师者情怀；仍在探索艺术表达的新可能，尝试在传统笔墨与现代审美间寻求平衡，践行 “终身学习” 的信念。

回望王长水的艺术人生：从陈家沟窑洞的懵懂涂鸦，到张锡卿启蒙引路；从冯增欣、耿丙伦技法传授，到郑玉昆精神引领；从乡村扫盲的坚守，到美术教育的深耕；从嵩山脚下的写生，到全国画展的绽放，每一步都坚定而执着。他的人生，是一部 “逆境成长、坚守初心” 的奋斗史 —— 童年苦难磨砺了坚韧品格，恩师指引照亮了艺术航程，困境考验沉淀了创作深度；他的艺术，是一部 “扎根嵩山石缝、汲取华夏文脉” 的发展史 —— 以嵩山为创作核心，以笔墨为表达载体，以文化为精神内核，让作品成为地域文化的艺术代言。

作为艺术家，他以画笔勾勒山河风骨，让嵩山雄浑与文脉厚重流淌于笔墨，为当代山水画坛注入中原力量；作为教育者，他以一生践行传承使命，将师训与感悟倾囊相授，培育出一代又一代美术人才；作为嵩山儿女，他以初心坚守乡土情怀，扎根中原大地，传递地域文化内核。他的艺术人生，如嵩山般雄浑厚重，如笔墨般隽永绵长，如师者般温暖育人。

王长水的故事，是一位艺术家的成长传奇，更是中原文化传承的生动缩影。六十余载坚守昭示世人：艺术的真谛在热爱与执着，教育的意义在传承与奉献，文化的生命力在扎根与挖掘。而恩师的指引、岁月的磨砺、初心的坚守，终化作他笔墨间的山河魂魄，在中原大地久久回响，激励着更多后来者在艺术之路上砥砺前行、在文化传承中坚守初心。（阎洧涛）