一丛花令
【宋】张先
伤高怀远几时穷？无物似情浓。离愁正引千丝乱，更东陌，飞絮蒙蒙。嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪？
双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。梯横画阁黄昏后，又还是斜月帘栊。沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。
登高望远，往往产生思念的忧伤，这是词中常见的情绪，似乎每一代人都要经历这样的惆怅。若问什么时候能不再这样，答案当然是无期无尽，因为人非草木，孰能无情，只要有血有肉的人还在，那情也就在，伤高怀远就会持续下去。
尽管词中之情还是传统的怨女思郎，但是词人在下阕却描绘了不同寻常的细节画面。女子所在的高楼前有一块池塘，池塘中的戏水鸳鸯正反衬着女子的孤独。一般来说，闺阁外的池塘有着类似围墙的功用，将深闺女子与外面的世界隔绝开来。但此处的池塘却并非如此，水面上有小船南北往来，原来是小楼与外界的沟通道路，情郎是顺着水路来的。而且闺阁的窗下，本来还摆着一架梯子，想必是女子的情郎乘船到楼下，是要顺梯从窗户爬进小楼的。如此说来，女子思念的郎君是曾经悄悄幽会的对象，尽管是私通，但心已然归属于他。
不过如同所有的爬墙公子那样，这位翻窗公子也一去不返了，空留着湖面给路人经过。梯横就是说梯子被横放在小楼之上，也就意味着被收起来了，女子已经不再抱有情郎回来的希望。但尽管如此，她还是忘却不了已经付出的深重浓情，她觉得自己的命运连桃花、杏花都不如。虽然桃杏被东风摧残凋零，但它们毕竟与所爱的东风一起飘荡在空中，又随风而去，美丽而短暂的春光也算有了归宿。可是自己尽管与东风般的翻窗公子相遇心倾，却不能与他共赴天涯，他不肯带我走，我也不敢与之同奔，也就只能于此落寞惆怅，无助地看着自己的青春慢慢逝去。
全词的最后一句极为沉挚，欧阳修就非常欣赏，曾经给官至尚书都官郎中的张先取了个雅号，就叫“桃杏嫁东风郎中”。不过大多数人主要是被词中的湖水与梯子吸引，或许他们颇为费解为何寂寞深闺会有和外界相通的路径，于是就流传开了这样的故事。说张先曾经与一位小尼姑发生私情，小尼姑的师父发现后就将小尼姑幽禁在一座建于小岛的高阁上，自己住在楼下。但这样做仍然阻止不了二人的幽会，每当夜深人静，师父睡去的时候，小尼姑就悄悄从窗户上放下梯子，乘船而至的张先得以顺梯入阁。如此，这首词就变成了张先于一场幽会之后，回望小楼而生起的淡然惆怅，不过这样的情绪似乎担不住开篇的“无物似情浓”吧。
青门引·春思
【宋】张先
乍暖还轻冷，风雨晚来方定。庭轩寂寞近清明，残花中酒，又是去年病。
楼头画角风吹醒，入夜重门静。那堪更被明月，隔墙送过秋千影。
春天年年都去，却也年年都来，尽管是会勾起恼人的春愁，但年年都产生去年的惆怅，若不是心思格外细腻，那就得拥有刻骨的情事。
若是后者，年年的愁绪就总会伴随着那人的身影，时而清晰，时而模糊。又是一年寒食节，明月送来一片秋千影，真的有人在墙的那头荡秋千吗？或许有，或许没有，就算真的有，也与愁人没有交集。不过在愁人眼里，秋千上一定有人，且只会是那人的样子，因为在他心中，寒食的秋千早已定格在那时，令他魂牵梦绕。
只要时过境迁，再深的旧情都会变淡，再重的旧愁都会放下，愁人也会寻找到长久的陪伴。但曾经的错过总是在心头挥之不去，不经意间，就会瞥见似曾相识的身影一闪而过。
木兰花·乙卯吴兴寒食
【宋】张先
龙头舴艋吴儿竞，笋柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。
行云去后遥山暝，已放笙歌池院静。中庭月色正清明，无数杨花过无影。
曲终人散多令人感到忧伤，特别是青年男女，往往产生年华终将逝去的感慨。但对一位阅尽世事的老人来说，笙歌散去的空寂里，依旧有淡定与从容，因他早已习惯悲欢离合，也就不会将其放在心上。
张先善于写影，据说因为他的诗词中有“云破月来花弄影”“浮萍断处见山影”“隔墙送过秋千影”三处写影妙句，从而获得“张三影”的美名。这首词中也提到影，但与那三处实际存在的影子不同，眼前飞过的杨花并没有在月光中留下影子，词情词境也就翻深一层。
这月光其实就是年老的心，饱经沧桑后变成毫无尘埃的明镜。而无数杨花就是日间的竞舟吴儿与踏青游女，他们来了又去，却不会在词人心中留下痕迹，因为词人本就没有了留恋青春的不舍。于是他们来了，词人就自在围观他们的热闹；他们散了，词人就安然享受曲终人散后的独自静谧。
不过话说回来，人得经历多少个春秋才能达到这样清明的境界，而又只有天才晓得在这过程当中，词人遭逢过怎样的苦痛。
千秋岁
【宋】张先
数声鶗鴂，又报芳菲歇。惜春更把残红折，雨轻风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日花飞雪。
莫把幺弦拨，怨极弦能说。天不老，情难绝，心似双丝网，中有千千结。夜过也，东窗未白凝残月。
暮春时节，杜鹃的声声鸣叫，总让人感觉有一种巨大的虚空，正穿越天地席卷而来。仿佛有什么东西即将逝去，永不会归来。恰是枝头的残花，提醒着爱情中的人，这同样遭受着风吹雨打的深爱啊，或许会在现实的摧残下凋零。
可是痴情的人啊，永远相信爱情的微光，会穿越黑暗的夜空，刺进黎明。天光未白，可是沉沉的夜色正在过去，一切都在寂静中积蓄着无穷的力。这亘古的天空不会老去，这绵绵不绝的爱情，也永不会消逝。
这首词高而情深，含蓄又发越，兼有婉约与豪放两派的风格。词人通过描述，表达了爱情横遭阻抑的幽怨和自己坚定不移的信念，悲欢离合，极尽曲折。上片写的是暮春景色，雨轻风紧，催落繁花；杜鹃啼血，呼唤着春天的完结，时刻都在营造浓郁的伤感气氛。舍不得春日离去的词人，在花丛中寻找残花，将其轻轻摘下，想极力挽留。紧接着，词人用飘零的杨花来描绘春的落寞和人心的寒冷。下片用“不老”的“天”与“难绝”的“情”相对比，然后用“千千结”的“双丝网”来比喻忧思百结的愁心，将愁情别怨表达得深入人心，最后用夜将尽的孤灯作结，将整个抒情氛围笼罩在漆黑的夜晚，又把未了的情思和东窗未白、残月犹明作结，让人意犹未尽。
天仙子
【宋】张先
时为嘉禾小倅，以病眠不赴府会。
水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚镜，伤流景，往事后期空记省。
沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。
这是张先晚年所作的一首词。虽然他的生活一直优游自在，但也难免会有发愁烦闷的时候。于是，他令家姬演唱《水调歌》，边听歌边喝酒，本想借歌酒消愁，却越听越愁。不知不觉在昏昏沉沉中睡去，待酒醒了，愁仍在。
这是一种怎样的愁？“临晚镜，伤流景，往事后期空记省。”这种无法排遣的苦闷，原来是因回忆年少时的往事引起的。傍晚时分，看门前成对的鸳鸯静静游于水上，自己却形影相吊，不觉心事重重。然而，青春不再，往事如烟，年轻时错过的就永远错过了，许多事只能追忆而无法再追寻。
张先没有点明他追忆的是何事何人，但“沙上并禽池上暝，云破月来花弄影”一句，写暮春之夜云破月出，突然洒下一片月光，既写出了清朗的夜景之美，又婉约含蓄地点明了此时月下人内心的变化。
这首词抒发的虽是张先日常生活的小感慨，却把一日的心情写得跌宕起伏，堪称词中精品，在当时广为流传。而“沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影”一句，正是张先“云破月来花弄影郎中”这一雅号的由来。据说，宋初的“状元郎”词人、又称“红杏尚书”的宋祁去张先家拜访时，就让随从这样通报：“尚书欲见‘云破月来花弄影’郎中。”
渔家傲·和程公辟赠别
【宋】张先
巴子城头青草暮，巴山重叠相逢处。燕子占巢花脱树。杯且举，瞿塘水阔舟难渡。
天外吴门清霅路，君家正在吴门住。赠我柳枝情几许。春满缕，为君将入江南去。
在外漂泊久了，就会思念故乡，面对周遭与故乡不同的山水，或许会心生一些嫌弃。如若突然间得以归乡，带来的欢欣愉悦有时会让人忘乎所以。
生长于湖州的张先此刻应该就是如此。他习惯了江南的艳阳芳草，重湖清波，来到渝州做知州后，对于巴蜀地区的连绵重山明显不太适应。群山不仅阻碍着眺望家乡的视线，而且造就的急险江峡，又少了泛舟太湖上的潇洒惬意，他对比多少是有些嫌弃的。
此时张先已经六十三岁了，更愿意回到家乡安度晚年，不想很快就愿望成真，激动的心情让他开起了上司程公辟的玩笑。程公辟家在苏州，与张先的故乡同在江南，而且是张先回家路上的必经之地，于是张先说：让我帮你把这柳枝蕴含的春色带回江南故乡去吧。可程公辟明明是为他折柳送行的，很可能正在为自己归不得感到忧伤，张先却借此戏谑一番，足以想见他此刻的洋洋自得，不知程公辟是何滋味。
其实，春意正是江南的象征，一般的人会牵花折柳，寄给远方的江南游子，以勾连乡愁与思念。陆凯那首著名的《赠范晔》诗就如是写道：“折梅逢驿使，赠与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”可张先不仅自己回到江南家乡，还把蕴含江南春意的柳枝一并带走了，却让程公辟在凄凉的巴山楚水间独自淹留，连寄托乡愁的花花草草都没有。张先忘乎所以的激动其实反衬着程公辟的落寞，人间总在上演这番几家欢乐几家愁的故事。
醉垂鞭
【宋】张先
双蝶绣罗裙，东池宴，初相见。朱粉不深匀，闲花淡淡春。
细看诸处好，人人道，柳腰身。昨日乱山昏，来时衣上云。
文人墨客的酒宴中，如若少了女子的脂粉风韵，就好似春日少了莺莺燕燕，交响乐中少了丝竹管弦。美酒美色能使翠楼画舸中的客人尽兴，歌舞声色也能浸润文人雅士的笔墨纸张，佳人与墨香，似乎从来就这般相依相配。
闲来无事的张先，又一次到东池赴宴。宴会之上，尽是金翠耀目、罗绮飘香、新声巧笑、暗管调弦，男子风流，女子妩媚，好似要在这锦瑟时光中，燃却年华，一晌贪欢。正当词人东倒西歪，被这美酒美人染得熏熏然时，一个身穿罗裙的女子又捧来一壶热腾腾的好酒，一一为众人斟满。她淡绿色的罗裙飞舞飘扬，似双蝶翩跹而飞。旁边的女子皆是浓妆艳抹，衣着配饰繁复，而她却偏偏“朱粉不深匀，闲花淡淡春”。
于宴会中，姹紫嫣红皆开遍，她却在这万紫千红之外，带着淡淡的春色，清清静静地开放，娴静淡雅、风韵天然，着实让张先醉了。这醉，是来自于醇香美酒的后劲儿，还是来自于侍酒女子的淡雅，词人心里清楚得很。
只消得一眼，张先的眼睛就定格在了她身上，再也无法挪开，任凭旁人挡住了他的视线，他也要侧着头或者站起来，将她纳入眼底。人人都说她，细腰如柳，婀娜多姿，但迷醉的词人在细细打量之后，却道“诸处好”。她自然有“杨柳小蛮腰”，但她的容貌又何尝不似《诗经》中“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。巧笑倩兮，美目盼兮”的女子呢？
一见即钟情的词人，愈发痴狂起来。意乱神迷中，他看到女子服饰上绣着的朵朵白云，好似“乱山之云”那般蜿蜒绵长，缥缈虚幻，这女子也宛若从朦胧的“云山”走来，一步步走进词人视线。
张先词作意韵恬淡，意象繁富，他尤善作慢词，与柳永齐名。曾因三处善用“影”字，世称“张三影”。在这首词中，未见其人，先见其服；未闻其声，先感其昏，此乃词人于此词中所现之境，虚实相间，真幻相融。虽全词中未着一字直接描摹女子“沉鱼落雁、闭月羞花”的容貌，但其女之美早已在不言中达至境，神采飘逸，婀娜多姿。
诉衷情
【宋】张先
花前月下暂相逢，苦恨阻从容。何况酒醒梦断，花谢月朦胧。
花不尽，月无穷。两心同。此时愿作，杨柳千丝，绊惹春风。
爱情，是人类最美好的情感之一。此首《诉衷情》，把对爱情的坚贞诉说得荡气回肠，想必词人自己亦曾经历了刻骨铭心的爱情。
月朗风清，丁香花在月光下身姿摇曳，散发着醉人的香气。就在这花好月圆之际，少女躲开侍女，偷偷溜出来与心上人约会。这样的相会那么短暂，短暂到两人连互诉衷肠的时间都不够，索性就什么也不说，只静静地享受着这片刻的相拥，眷恋这短暂厮守的幸福，而这幸福之中又充满了无法长相厮守的怨念。他们多么希望能“执子之手，与子偕老”，但现实在他们中间画出了一道泾渭分明的界限。
短暂相逢，然后就要忍受长时间离别的苦楚，这种感觉如酒醒后的失落，梦断后的凄凉，花谢后的悲戚。他们在朦胧月色里分别，悲伤的面容被遮掩，痛苦却持续发酵。
少女夜不能寐，男子亦辗转反侧，他们都在思念着对方。像是约定了一样，他们都走到各自窗前，仰望天上的明月，嗅着醉人花香。这月、这花，仿佛他们爱情的见证，替他们传递情意。一想到对方眼眸中深厚的情意，两人似乎又有了坚持的勇气——只要真心相爱，痴心等候，又有什么可以阻挡他们呢？
虽然花会凋谢，但还会再开，花开花落，何时有过穷尽？月色虽然朦胧，但明月就在天上，日日月月年年，即便被云雾遮住，也从来没有缺席过。人生本来就如同一场戏，悲欢离合轮番上演，不管是聚是散，只要有真心牵系，便不怕分离。
爱情跌宕起伏更有滋味，纵然会让人痛彻心扉，却也让人无怨无悔。即使粉身碎骨又有何惧？只求心心相印，两情相悦。花不尽，情无穷，人们对爱情的追求也永远不会停止，对爱情的歌颂仍在继续。
菩萨蛮
【宋】张先
忆郎还上层楼曲，楼前芳草年年绿。绿似去时袍，回头风袖飘。
郎袍应已旧，颜色非长久。惜恐镜中春，不如花草新。
整首词清新淡雅但也充满浓郁的感情抒发，痴情女子的回忆对照春景风物的烂漫，相比之下更见词人表达的情感。
此词的上片是描写一对情侣感情生活的回忆和对青春往事的眷恋。“忆郎还上层楼曲，楼前芳草年年绿。绿似去时袍，回头风袖飘”，这几句是在描写女子对心上人的回忆，这几句起伏变化较大，在变化回转中紧凑细腻地穿插了很多情节。由芳草绿而绿似郎袍，而特写回头风袖招，对应下片郎袍应已旧，而联想一切之非长久，与草木同芳犹不可得，悲慨良深。
下片中，女子对郎君的思念由隐隐相思变为忧愁担心，这种转变在词句方面显得并不明显，但在词句意境方面更能见诸端倪。“郎袍应已旧，颜色非长久”，这是感慨一切都非长久之物，如同郎君身上的衣袍，终归有旧的时候。而“惜恐镜中春，不如花草新”，这则是叹息自己容颜不能像花草那样年年新，只有那年年的苦等和愁纹爬上额头。
画堂春
【宋】张先
外湖莲子长参差，霁山青处鸥飞。水天溶漾画桡迟，人影鉴中移。
桃叶浅声双唱，杏红深色轻衣。小荷障面避斜晖，分得翠阴归。
这首词写夏日江南湖山之美与携歌女游湖之乐。作者以夏日江南的美景为描写对象，描绘了“莲子参差”“霁山青处”“水天溶漾”“人影鉴中”与“桃叶浅声”“杏红深色”“小荷障面”“分得翠阴”等典型意象，且美景与美人相得益彰，无限惬意，令人神往。
上阕着重写江南的湖光山色。“外湖莲子长参差”，词人开门见山，直入湖景。外湖长满了莲蓬，远远望去，高低参差，错落有致。“霁山青处鸥飞”写抬眼所见远景，山之“青”与鸟之“白”形成色彩上的对照，光鲜灵动。“水天溶漾画桡迟，人影鉴中移”引出一派光明澄澈的境界。一“迟”一“移”活现船上人的悠然情状。
下阕调整笔锋，于大自然的美景中引出轻歌曼舞、杏红轻衣的美丽歌女。“桃叶浅声双唱，杏红深色轻衣”凸显了歌女的性灵之美，展现了其轻柔婉转的歌喉和曼妙轻盈的身形。“杏红”尤“深”，色彩饱和，抒笔自然，影射了红装少女在词人心中的微妙地位。“小荷障面避斜晖，分得翠阴归。”回舟之际，红日西沉，歌女们的欢笑之声仍在荷花丛中回荡，词人自己仿佛也分得美人手中荷叶的一份绿意和阴凉。全词优美精练，自然美与女性美互相映衬，相得益彰，给人以美的享受。
