14年前

一首王力宏作曲、阿信作词的

《在梅边》

风靡全球

融合京剧与昆曲

让当年不知道何为“牡丹亭”

谁是“汤显祖”的人们

都能模仿着哼唱几句

青春版《牡丹亭》

成为很多观众

“入坑昆曲的第一部作品”

2024年6月23日

这场“此生不可错过的昆曲演出”

登陆宝鸡大剧院

青春版《牡丹亭》精华本

宝鸡站

｜演出时间｜

6月23日（周日）19:30

｜演出时长｜

约180分钟

｜演出场馆｜

宝鸡大剧院

水袖流转的昆曲、深沉悠远的古琴、苍劲雄浑的书法……近年来，从各大博物馆开发的文创产品，到诉说非遗传承的综艺节目，再到回头率居高不下的汉服，年轻人对传统文化的兴趣愈来愈浓，传统文化也不断以崭新的姿态牵引着年轻人的目光。穿汉服、看戏曲、听相声，根植于传统文化的“国风”已成为年轻人文化消费的热门关键词。

青春版《牡丹亭》一上线

便在豆瓣收获了9.1分超高好评

并让昆曲观众平均年龄下降三十岁

被很多人誉为

“此生必看的昆曲典范”

“昆曲入坑之作”

更有观众称其为传世经典

在青春版《牡丹亭》的几百场演出中

每一场演出总会有大批年轻人前去观看

青年观众占了六七成，是一大主力军

甚至有学生观众看后感慨：

宁愿醉“死”在《牡丹亭》中

永远不要醒过来

青春版《牡丹亭》

让更多青年人热爱上了古老的昆曲艺术

也了解到了中国传统文化的博大精深

当然，还会有很多朋友在后台留言，担心听不懂昆曲！今天就来给大家介绍一下，“昆曲”入门应该如何听？

昆曲入门

昆曲的发音用的是北方官话加一些苏州方言。

和评弹不一样，昆曲并不是完全的苏州话发音，在明代魏良辅改革昆山腔时，定为以《中原音韵》为原则，相当于用了当时的“普通话”来唱，所以后来才能在全国南北广泛流行开来，直到今天也能和普通话相通。被称为“中州韵——姑苏音"，这让昆曲听起来既有吴侬软语的特色，同时又能与流行于全国的官话相通。

发展到如今，同今天的普通话相比，昆曲发音中兼得吴侬软语的一份感觉。现在演出的昆剧，现场还会配有字幕，即使是不同地域的观众，也能明白台词了。

昆曲中有五个声调，除了普通话里的阴平、阳平、上声、去声外，还有吴语中的“入声”字。入声字是一种发音短促的音，不能读长，出口即断。入声字是自古汉语中就有的，在宋末时才开始在北方地区逐渐消失，现在还在很多方言中有保留。

昆曲的旋律优美动听，但如何欣赏昆曲的音乐之美呢？对入门而言，在听昆曲的时候，主要听三个方面：

听咬字

在听昆曲的时候，要细细听演员的咬字，要做到每个字都交待清楚，尤其是音节长且发音很长的字，可以听出字的“头、腹、尾”音。

听声腔

接下来，就是听演员的声调，和听流行音乐不同，听昆曲是可以通过每个字的唱法区分不同声调的。

比如，上声字（也就是三声）会用到“亾腔”“嚯腔”，发音时会比谱子高八度来唱，然后降下来；入声字会用到“豁腔”，出口即断，然后再继续唱。

听拍板

昆曲场面很重要的乐器是拍板，它掌控着整体的节奏，一般来说，每次开始唱曲之前都会拍板三声，第三声板落板即开口。

当然除了听的三个方面

昆曲的“看”也相当重要：

看服装设计

青春版《牡丹亭》整体色调淡雅，呈现浓郁的中国山水画风格，传统苏绣工艺将古典美展现得淋漓尽致。为了更具观赏性，青春版《牡丹亭》创造性地用服装来烘托花神出场，用十二个月不同的绣花来表现，让舞台的整个气氛随花神独具特色的表演流动起来。

看舞台设计

青春版《牡丹亭》舞台配合着古代大家的书法和水墨画作品，恰当留白的“空舞台”，让昆曲的古典美学与现代剧场完美融合，艺术感满满。

青春，不过一句牡丹亭

人生，不如一场牡丹梦

极致的浪漫想象

还带有一种“至情”的信念

变成了信仰，成就了文化

青春版并不只是指演员的青春靓丽

更说明了从古至今永远散发青春的昆曲生命

6月23日让我们一起走进宝鸡大剧院

和昆曲一起感受“青春”~

看一场跨越三生的旖旎情诗