你能想象吗？

彭于晏又在电影中露屁股了，而且一露就是两次，而且还是高清特写！！！

在上个月的第77届戛纳电影节上，有一部国产电影有些抢眼，斩获了两个大奖：

一种关注单元·最佳影片，狗狗金棕榈·评审团大奖。

它就是由管虎执导，彭于晏主演，佟丽娅、张译、袁弘等人出演的《狗阵》。

周末的时候，这部电影终于上映，我也第一时间就跑去电影院看了。

今天这篇图文，咱们就来聊一聊这部继《邪不压正》光屁股屋顶跑酷后，彭于晏再次为艺术献身的——

《狗阵》

考虑到应该不少人都还没有看过这片，我先大体概括一下整部影片的内容。

注意，以下涉及剧透，介意的小伙伴请快速划过。

故事发生在2008年，我国西北的一个小镇。

彭于晏饰演的二郎是一个刚刚出狱的假释犯，不喜欢说话，镇上的人对他充满偏见、排挤和防备。

彼时，小镇正在进行老区拆迁和招商建厂。

为了营造良好的经营环境，面对镇里成群结队的野狗，镇上成立了一个抓狗队。

二郎找不到什么合适的工作，也不知道如何开始新生活，迫于生计也加入了抓狗队。

和别人不一样，二郎对野狗没有厌恶和憎恨，有时还会故意把狗放走。

在抓狗的过程中，他遇到了一只最近咬过他的黑色细犬。

这只狗此前就咬过很多人，被传有狂犬病，一直在“通缉名单”上。

要不是二郎被它咬到了屁股，我们估计也就不会又一次在大荧幕上看到彭于晏的屁股。

由于担心细犬有狂犬病，自己二次被咬会传染其他人，二郎和细犬一起在家里观察了十天。

也就是在前前后后这一整个过程中，他们建立起了深入的情感链接。

为了能够收养细犬，二郎一度跟抓狗队的人大打出手。

而与之对应的，当二郎1v3的时候，细犬也会奋不顾身地冲过去相助。

虽然这只细犬后来不幸死了，但它的出现却给了二郎再次出发的勇气。

当影片来到结尾，骑着摩托，带着细犬的孩子，二郎目光坚毅，开始奔向未知的远方。

以上，就是这部《狗阵》的故事梗概，简单到不能再简单。

一句话总结，一人一狗，从相杀到相爱（不是）。

在我看来，《狗阵》在管虎的作品序列里，应该算是最不商业化的，甚至比《杀生》《斗牛》还要弱一些。

看完整部影片，如果我是片方，能想到的营销卖点，恐怕只有彭于晏又一次在大银幕上露了屁股。

*剧照来自《邪不压正》，印象颇深的一次露屁股

不过，如果把焦点放在彭于晏的屁股上，实在是有点跑偏。

本片的重点，其实是二郎与细犬彼此的相互救赎。

单看二郎同细犬这一对搭配，很明显是借用了二郎神与哮天犬的典故，哮天犬的原型正是中国细犬。

影片中，二郎与细犬是互为镜像的。

二郎，粗糙，猛烈，能动手绝不吵吵，坐牢的经历，让他被贴上了杀人犯的标签，成为了整个小镇的边缘人。

我不得不夸赞一下彭于晏的突破，以往的他可从没有过这种形象。

一个台湾人，演了一回西北汉子，从服装造型，到言语气质，竟然还真挺像那么回事。

至少，在看电影的时候，我完全相信了二郎这个角色，不会想起他是台湾省的。

作为对应，小镇上有那么多野狗，细犬也是最特别的存在。

它是流浪狗，被驱逐，被通缉，被传有狂犬病。

它不像宠物狗那样温顺软萌，也没有一般野狗那般看上去更容易驯化。

它难以捕捉，血性十足，攻击性很强，谁惹我就咬谁。

它和二郎之间，就像是彼此遇到了世界上另一个我，性格都刚烈，遭遇很相似，处境也差不多。

或许，这也是二郎与细犬能够快速建立起感情的真正原因。

而整部影片中，最最搞笑动人的情节，也正是二郎与细犬的那些互动。

随便举两个例子。

一开始，二郎在墙根小便，细犬闻声从楼栋里冲了出来，一顿狂吠。

等二郎离开，它也跑到那个地方嘘嘘去了，主打一个“臭味相投”。

后来，二郎收养了细犬，自己在那洗澡，细犬在一旁目不转睛地盯着他——

啥意思还不明白吗？给我打香皂，哥们我也要洗。

该说不说，这细犬演得也太好了，难怪会获得狗狗金棕榈·评审团大奖。

平心而论，二郎与细犬相互救赎这个主线写得挺简单潦草的，并没有足够的情节支撑和情绪铺垫。

如果你不去联想二狼与细犬强烈的相似性，可能会非常不理解：

二郎怎么就从抓狗摇身一变要养狗了，怎么就从细犬身上得到了勇气，就再上路了？

这的确是个问题，原因在于本片其实是立意先行的。

意思都点到了，其他的，则需要观众自己去悟。

当然，仔细想来影片的立意倒也不复杂，还是管虎曾经在《杀生》中讲到过的主题——动物性。

二郎这个人物，有“黑历史”，是小镇秩序中的异类。

不喜欢说话的个性，既代表着他的失语，也传达着沉默式的反抗意味。

不过，无论整部影片的气质，还是二郎本身的表现，都没有了以往管虎作品中那种生猛锐气，反而相当柔软温和。

以片中的镜头来看，少有特写，远景和大远景居多，情绪都相当克制。

也因此，更多时候，二郎呈现给我们的，是孤独，是迷惑，是无所适从。

影片结尾二郎选择再次上路，其实他是被细犬的勇猛无惧所感染，重新找回了身体里的血性，进而决定挣脱束缚，奔向自由。

喜欢看管虎作品的人都知道，管虎最喜欢找一些动物，搞一些很有意蕴的视觉奇观。

像《老炮儿》中的鸵鸟、《八佰》中的白马都是如此。

本片中，除了野狗以外，还涉及到了老虎、孔雀、骆驼等等的动物。

当小镇的人都跑去看日食时，动物园里的动物纷纷从牢笼中挣脱了出来。

它们走上街道，走进人家，获得了长久未有的自由。

如此这些，再加上片中反复出现的那句“挺起来胸膛向前走”。

某种意义上讲，“再上路”无疑就是管虎回归作者性创作的一次宣告。

聊完主题，再来说说我对这部《狗阵》其他部分的看法。

首先是大西北的自然景观。

苍凉空旷，狂风凛冽，戈壁美景绝对上大分。

这些镜头，一方面，让万物生灵的渺小和孤独一目了然。

另一方面，又反衬了这种环境下生存下来的人和动物，凸显了它们强大的生命力。

第二是小镇的人文景观。

传统，破败，落后，完全没有大城市的繁荣炫目。

配合着剧情的发展，片中时不时还会出现很多广播作为线索。

如北京奥运会、汶川地震、日食现象等等，非常具有时代记忆。

这一套组合拳下来，我一度以为是贾樟柯魂穿到了管虎身上。

而有趣的是，贾樟柯还真的在片中饰演了个角色，镇上很有话语权的社会老大哥。

我只能说，专业对口，小城小镇绝对是贾科长的统治区。

既然说到角色，有一些不吐不快的话还是要讲的。

本质上讲，本片中的角色都是导演传达立意的工具人。

除了彭于晏的二郎以外，其他人的发挥空间都有限，我就不逐个展开说了。

我最不理解的是，为啥片中非要安排一个马戏团舞女的角色（佟丽娅饰）。

不是说不能有女性角色，但行为逻辑得足够合理才行。

在片中，二郎和舞女总共没几分钟交集，不知道咋的舞女对他就推心置腹、芳心暗许了。

后来，她还问了二郎一句“你敢不敢娶我”，而二郎则回了个沉默。

这剧情，看得我真是一脸懵逼。

要知道，这样的情节设置，哪怕放到商业片里都是要被吐槽过于俗套和男性意淫的。

放在《狗阵》里想表达什么？

作为身处社会边缘、渴望自由的二郎不能被爱情束缚？承担不起爱情的重量？

反正，我不觉得非要在这样一部片子里安插这么一段“艳遇”。

事实上，整部电影的有效情节其实并不多，剧本也不能说有多优秀。

除了二郎和细犬这条主线，影片还涉及到二郎与父亲的关系，因二郎而死那人的亲人与二郎的和解等等。

对于如何处理这些内容，本片的策略很随性，仿佛就是东一下西一下。

对有些观众而言，这样的叙事，实在有些零散了。

而大概也是出于前文提到过的种种原因，也有一些网友认为，之所以本片会在戛纳获奖，主要是三点——

戈壁风光+人狗题材+时代背景。

就个人而言，我倒不认为这部《狗阵》是部烂片，某瓣开分估计能有7分左右。

作为文艺片，它有着明确的作者表达，又不那么故弄玄虚，它没有无病呻吟的做作，看起来反而是轻轻松松的。

只不过，它并不一定适合所有人，喜欢就看，不喜欢就不看，都无可厚非。

我想，对于院线来说，有这样一部电影是好事。

对于国产电影来说，管虎“再出发”也是好事。

最后，你最喜欢管虎的哪部作品？评论区里分享一下吧。

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络

编辑：沼泽