书法大赛究竟需要什么样的作品？也就是说，当代书法大赛上的评委更喜欢哪种类型的隶书作品？或许你会认为，只要有功力，章法合理，构成新颖就是好作品，其实，这个说法没错，但对于那么多的投稿作品来说，你的作品想要赢得评委在一瞬间的青睐，就需要有一个奇特的方法，当然，这些方法或许是多样的，有些人写大字，有些人用彩纸，等等，但这些方法中，如果稍微有不足的地方，评委会是不认可的。

上面这幅作品，我们一眼看上去就很特别，之所以说它特别，就是因为初看作品写的是隶书，而细看时却是篆书，或是篆隶融合体，但这最终还是归到了隶书之中，这就是它的奇特之处。因此对于评委来说，这样的作品便会一下子拉近了距离，成为书法入展或获奖作品也就是再过下面几关的事情了。

我们从作品中可以看到，作者在创作这样的隶书作品时，多取法于西汉隶书，甚至是秦隶要多一些，如《秦诏版》等，秦诏版属于‌小篆体系，但与官方小篆有所不同。其典型特征是从圆转到方折的变化，在转折处进行了微妙的搭接处理，使得字体在结构上更为繁复，起止藏锋，运笔中锋。‌笔法特点是：秦诏版的笔法刚劲爽利，线条刚劲细挺，瘦硬通神。笔画顺势走刀，任意为之，不加雕饰，书写意味浓厚。

当然，作者在取法上也很重视东汉隶书，如结合了《好大王碑》、《张迁碑》等风格，而在创作作品时，并没有拘泥于一碑一帖，而是融合了多体隶书的风格，难能可贵的是，作者把小篆，即《秦诏版》的笔意融入到隶书中，形成了一种新的个人风格。人们常说，篆隶一家，就是说，篆书和隶书离得很近，如果把它们二者有机的融合在一起，并不失隶书的风格特点，反而让隶书更加高古和朴拙。

再有，就是作者在书法艺术性的处理上，也是用字形和用笔的特点，强调书法艺术性的表达。在创作中，作者并没有因为隶书需要用格子来规范书写，反而，采用了《秦诏版》当时处理字法艺术性的要求，这里也可以说是借鉴了古人的做法，根据字形笔画的多少来决定字的大小，让大小相间，相互穿插，如此一来，不仅有的书写上的自然性，也给作品带来了一定的艺术性表现。

在章法的处理上，采用了四行多四字的方法，让作品在最后大半行留出了足够的空间，加上后面的落款尽量向上提，给下面留下了更大的空间，这与正文中的茂密又形成了强烈的对比关系。当然，作品正文中的许多大小穿插的空间，也给那些空间带来了反差和对比，尤其是在顶部对齐的处理上，作者并没有做到一律对齐，第三行的“雷”字反而向下空了三分之一的距离，这就给作品带来了意趣和精彩之处，使人耳目一新。

当然，尽管作品有诸多优点，但是，作品的整体上看，也缺少了一些笔墨的变化，在笔墨上没有更为显著的对比性，作品中虽有干枯对比，而在墨色上的变化还是显得单薄了一些。再有就是个别字的处理上，篆书意味过于浓烈，以至于全部写成了篆书，不利于识别，也离隶书稍远，脱离了隶书本体的意义。

想了解更多精彩内容，快来关注书法古今

推荐阅读：